Tag: illustrator

Wat wil ik nou eigenlijk vertellen?

Bloemen

Ik heb nu al enkele columns voor de Gumclub geschreven en als ik ze zo eens teruglees, valt me op dat het altijd gaat over dingen waar ik mee worstel. Verhalen waarin alles alleen maar goed gaat zijn over het algemeen niet zo boeiend. Stel je een film voor waar alles fantastisch is, waar het in de loop van het verhaal nog beter wordt en eindigt met een happy end. Ik vermoed dat het geen kaskraker wordt. Of stel je voor dat je de eerste dag dat je een potlood oppakt direct kunt tekenen als DaVinci. Niet alleen ik, dat zou dan weer een wonder zijn, maar iedereen. Dat zouden saaie columns worden.

De worsteling
De worsteling maakt het interessant. En de herkenbaarheid van die worsteling maakt dat het ook andere mensen aanspreekt. En uiteindelijk komt er ook altijd een oplossing. Soms gewoonweg doordat ik in de loop van de tijd ervaring opdoe waarmee het beschreven probleem vanzelf verdwijnt. Soms in de vorm van antwoorden die ik vind bij mensen die mij inspireren.

Bovenstaande column schreef ik een paar weken geleden. Normaal zijn ze niet zo actueel dat ik ze niet een paar weken kan laten liggen. Maar de afgelopen weken ben ik helaas ingehaald door de actualiteit. Als ik dit lees kan ik alleen maar denken: “was dit nog maar mijn worsteling!”

Ik heb 4 weken geleden gehoord dat ik heel ziek ben. Ik ga er dus een tijdje tussenuit. Focussen op beter worden en hopelijk kan ik me dan over een paar maanden weer bezig houden met dit soort zaken. 🙏 Waar ik de laatste tijd nogal mee worstelde, voordat ik wist dat ik ziek was dus, was wat ik precies wilde vertellen met mijn werk. Ik wist het niet zo goed en ik heb had gevoel dat ik dat eigenlijk wel zou moeten weten. (de tekst loopt door onder de illustratie)

Bloemen

Bloemen zijn altijd goed

Form follows function
Je hebt creatieven met een hele duidelijke boodschap. Niet alleen qua stijl hebben ze een duidelijk gezicht, maar ook qua inhoud. Ze willen bijvoorbeeld heel graag de wereld verbeteren, mensen helpen die het moeilijk hebben of ze strijden voor gelijke rechten en ga zo maar door. Ik vind dat ook allemaal heel erg belangrijk maar het is niet de reden dat ik zo van dit werk houd. Soms ben ik een beetje bang dat mijn werk daardoor te oppervlakkig is, zo zonder diepgaande bedoeling. Dan wordt het een soort decoratie. Dat is wel een beetje weinig. Inhoud is belangrijker dan vorm. Toch?

Ik hou zo van tekenen
Alleen maar zeggen dat ik illustreer omdat ik zo graag tekst voorzie van tekeningen is een beetje weinig. Of omdat ik zo ontzettend graag teken en dat mijn handen letterlijk gaan kriebelen als ik het een tijdje niet doe. Maar waarom zou ik de wereld daarmee lastig moeten vallen? Wat heb ik te bieden? Alleen maar een leuk plaatje? Eye candy? Eigenlijk wel iets meer. Hoop ik.

Ik kwam er achter toen ik op mijn website bezig was met de ‘About me’ pagina. Even kort iets over mezelf en mijn werk vertellen bleek nog niet zo eenvoudig. Ik kon er uiteindelijk niet meer van maken dan deze twee zinnetjes: ‘Ik ben dol op tekenen: mensen – dingen – alles. En ik hoop dat mensen mijn illustraties mooi vinden.’.
Daar is overduidelijk ruimte voor verdieping. 😬

Is het echt wel nodig om een diepgaande motivatie te hebben? Maak ik me druk om niets? Vooral nu. Ik geloof het wel. Ik hoop op dit moment vooral dat ik de komende tijd rust en troost kan putten uit tekenen. Voor mezelf. En als het anderen dan aanspreekt is dat mooi meegenomen.

Zo zie je maar, zelfs hier vind ik dan toch mijn antwoord. 🙏

—–
tekst en illustraties: Esther Mols. Je kunt Esther ook volgen op Instagram.

Het nut van jaloezie (echt waar!), prachtig geanimeerd door Lara Lee

Raar maar waar: jaloezie hoeft niet per se een slechte eigenschap te zijn. Kijk maar naar deze prachtige animatie The uses of jealousy van Lara Lee.

Lara Lee maakte dit filmpje samen met Hannah Jacobs in opdracht van The School of Life, waar Claudi de workshop Boost je zelfvertrouwen volgde. Meer werk van Lara Lee zien? Neem een kijkje op haar website of kijk op Vimeo.

A Perfect Day – een tekenshow in Amsterdam

pulpbrother_javier_mayoral_baguette2

Jip van den Toorn_chiazaad
Jip van Toorn

Tien -perfecte- dagen duurt de tekenshow ‘A Perfect Day‘.Van vrijdag 6 maart tot en met zondag 15 maart kan je terecht in het machinegebouw / Westergas, Amsterdam voor deze tekenshow. A perfect Day is een tentoonstelling met werk van ongeveer 50 deelnemers. Werken met
1) een afbeelding,
2) tekst (meestal verwijzend naar de afbeelding) en
3) humor.
Er zullen meer dan 250 ‘humorvolle werken’ te zien zijn. Niet alleen tekeningen maar ook installaties of projecties. Verder staan er workshops, lezingen en live optredens (?) op het programma.
De deelnemers komen uit binnen- en buitenland, onder wie Christoph Niemann, Mr Bingo, Koen Taselaar, Gummbah en Kamagurka. Er staan misschien wat weinig vrouwen (acht) in de line up. Wel te zien is werk van onder andere Floor Rieder -wow … check die website, zo gaaf!-, Jip van den Toorn en Nadine Redlich. Op de website van A Perfect Day worden de deelnemers met enkele werken aan ons voorgesteld. Leuk om een paar oude bekende tegen te komen –Glen Baxter was toch echt één van mijn jeugdhelden – en voor mij ontdekkingen zoals de écht grappige Nadine Redlich of de intrigerende werken van Rinus van de Velde.

rinus
Rinus van de Velde

Wat zijn de openingstijden?

• Van 7 tot 14 maart 2020 – dagelijks van 11.00 – 23.00 uur
• 6 maart is de opening.
• 15 tot 20.00 uur

waar is ‘A Perfect Day’

Machinegebouw, Westergas, Pazzanistraat 8 in Amsterdam

Toegangskaarten

• Tentoonstelling: €7,50
• Kinderen onder de 10 jaar: gratis

Avond en Middagprogrammering: prijzen verschillen per avond. Zie het programma.

Meer informatie
In het Parool is een interessant artikel geschreven in over deze show.
Een interview met Paul Faassen, illustrator en één van de samenstellers van de expositie, kun je beluisteren op Kunststof van NPO Radio 1.

Kijk voor meer informatie en andere interessante exposities en workshops op onze kalender.

pulpbrother_javier_mayoral_baguette2

Beeld op de homepagina: Javier Mayoral / pulpbrother

Gespot: Originele geboortekaartjes

studiopie-geboortekaartje-marieke-middendorp

geboortekaartje-de-blauwe-beer-anja-mulder

Lisa-Christieans-geboortekaartje

Al een aantal jaar ontwerp ik geboortekaartjes in opdracht. Maar ik ben zeker niet de enige. Wie op internet kijkt, ziet enorm veel aanbieders. Toch hoeft dat niet te betekenen dat er geen werk meer voor jou is. Want met ontwerpen die origineel en eigen zijn of door maatwerk te bieden, kun jij je als illustrator onderscheiden. En kun je je klant blij maken met een uniek en persoonlijk geboortekaartje.

  1. De geboortekaarten van Marieke Middendorp van Studiopie herken je gelijk. Ze zijn kleurrijk, fris en met een goede dosis humor. Bijzonder zijn haar ontwerpen waarbij ze de naam van het kindje combineert met dieren, bloemen en planten en andere seizoenselementen. Dit idee is zo origineel en in de smaak gevallen, dat het inmiddels (helaas) flink wordt gekopieerd door andere ontwerpers. Maar met haar eigen, unieke stijl, zal zij zich toch altijd blijven onderscheiden.
  2. Anja Mulder van De Blauwe Beer maakt prachtige, serene geboortekaartjes met inkttekeningen van bloemen en dieren. Voor elke klant maakt ze een persoonlijk ontwerp. Ze passen heel mooi in de huidige botanische trend, maar haar handschrift en eigen stijl maakt ze uniek. Prachtig zijn ook haar ontwerpen voor naamstempels. Deze kun je natuurlijk ook van je eigen naam laten maken (tip!).
  3. De ontwerpen van Lisa Christiaens vielen mij gelijk op door de speelse, grafische look en het mooie kleurgebruik. Ze doen mij soms denken aan de ‘knipsel’-schilderijen die Henri Matisse maakte aan het eind van zijn leven. Bij elk ontwerp maakt Lisa een geanimeerde versie van het geboortekaartje die je op sociale media kunt plaatsen. Deze zijn ook een lust voor het oog.

Foto- en afbeelding credits: Marieke Middendorp, Anja Mulder en Lisa Christiaens

Secret 7′: Een swingende wedstrijd waar we blij van worden

secret7-sailor

Wedstrijden en illustraties zijn helaas niet altijd een fijne combinatie. Soms lijkt een -illustratie- wedstrijd uitgeschreven om zoveel mogelijk creatieven voor zo weinig mogelijk geld hard te laten werken. Maar luister: wij kennen een geheim: Secret 7’. En de ingrediënten van Secret 7? Vinyl, illustraties, een goed doel. Dat klinkt als een heerlijke cocktail toch? Zelf heb ik twee keer meegedaan: de laatste keer had ik een illustratie gemaakt voor Etta James ‘At Last’ en vond het supergaaf om het beeld -met mijn moeder!- op een single-hoes te zien.

secret7-sailor

Dit jaar organiseren de twee jongens van Secret 7’ voor de laatste keer deze leuke wedstrijd. Het plan is als volgt: op de website van Secret 7’ vind je 7 verschillende nummers van verschillende artiesten. Het is aan jou om een passend ontwerp te maken voor een singelhoes voor één van die tracks. Maar let op: de titel van de song en de artiest komt niet op het singelhoesje. Deze informatie blijft dus geheim. De nummers waar je uit kunt kiezen zijn:
Aretha Franklin – One Step Ahead

Bob Dylan – Blind Willie McTell

Foo Fighters – This Is A Call

The Internet – Come Over

Koffee – Toast

Miles Davis – Miles Runs The Voodoo Down

Vampire Weekend – Harmony Hall

Een jury kiest uit welke illustraties, ontwerpen, foto’s gekozen worden. Dan worden er van ieder nummer 100 verschillende hoesjes bedrukt en volgt een ongelooflijk gevarieerde tentoonstelling waar alle 700 singles te zien zijn. De tentoonstelling is dit jaar in NOW GALLERY in Londen van 9 – 30 Mei 2020. Aan het einde van de tentoonstelling is een ‘shoppingday’ en allerlei mensen komen van alle kanten om singeltjes te kopen: ze weten dus niet van te voren welk nummer te kopen maar moeten afgaan op het hoesje … of kopen ze het speciaal gemaakte hoesje? Wat voor mij heel leuk was: ik heb ook meegedaan in 2014 en in dat jaar werden er ook foto’s gemaakt van de mensen die op ‘shoppingday’ een singeltje gekocht hadden. Ik word nog steeds blij als ik deze blije familie zie, met in de handen van de stralende moeder ‘mijn hoesje’.

secret_7_jake_bug
Er word per single een flink bedrag betaald en de opbrengst gaat naar een goed doel. In 2020 gaan de opbrengsten naar help refugees. De singeltjes die niet verkocht zijn worden via een online veiling verkocht.

Gewoon meedoen dus met deze sympathieke wedstrijd als je zin of tijd hebt … en je wint er een reden om naar Londen te gaan, je illustratie op een singlehoes en geld voor en goed doel mee. Inzenden kan via de website van Secret 7′ tot 10 maart 2020.

illustraties: Claudi Kessels

99 portretten als Exercises de Style

Illustrator Femke van der Wijk van Studiovander zette zichzelf een bijzonder doel voor ogen: 99 portretten maken van Raymond Queneau, en iedere 99 in een andere stijl. Deze portretten heeft zij gebundeld in een boekje. Wie is Raymond Queneau, en waarom 99 verschillende portretten? Wat gebeurt er met je als je op die manier de mogelijkheden oprekt? Femke vertelt erover en: heeft speciaal voor Gumclub een leuke weggeefactie. Hieronder lees je meer!

Hoe ontstond het idee?
Femke: “Doordat ik het boekje Stijloefeningen (Exercises de Style) van auteur Raymond Queneau las. Hij vertelt een korte – heel alledaagse – scène op 99 verschillende manieren. Het boek is niet alleen grappig (en leerzaam voor schrijvers), maar het zet je ook aan het denken over wat nu eigenlijk ‘het authentieke verhaal’ zou kunnen zijn. Hoe zou zoiets in beeld eruit zien? vroeg ik me af.”

“Zo ben ik aan het tekenen geslagen. Een portret van Queneau zelf leek me een mooi uitgangspunt, dus dat is de man met bril en pijp die je steeds ziet. Ik heb mezelf wel proberen te beperken door alleen wit-grijs-zwarttinten te gebruiken, en niet al te veel ‘vreemde’ materialen. Maar daar heb ik dan ook weer niet heel halsstarrig aan vastgehouden.

Aan het begin varieerde ik redelijk veilig; bleef dicht bij wat ik zag. Dan ben je echt iets aan het natekenen. Het ene portret wat vet aangezet, het andere weer eenvoudig, of met een ander materiaal. Maar dat raakt snel uitgeput. En dan is 99 keer behoorlijk veel. Het werd hoog tijd om out-of-the-box te denken, anders te gaan kijken. Naar de afbeelding voor me, maar ook om me heen: op wat voor manieren gebruiken we beeld eigenlijk? Hoe komt ’t tot stand? Dat gaf echt speelruimte.”

Maakte je deze tekeningen dagelijks? Zoals je vaak ziet bij ‘the 100 days challenge’ op Instagram?
“Nee hoor, het was (bewust) geen challenge. Wel in die zin dat je een bepaald aantal haalt, en door moet zetten met maken, maar niet een per dag. ’t Laten sudderen is ook echt wel fijn. Soms had ik er 7 per dag, en soms 2 per maand (er was natuurlijk ook nog werk). Ik heb er uiteindelijk denk ik zeker wel een jaar over gedaan – maar bij dit project is dat niet per se relevant.”

Wat deden deze stijloefeningen met jou?
“Door het zoeken zie je steeds meer. Overal, terwijl je ergens loopt, in een boek bladert, terwijl je gedachteloos zit te doodelen. En dan had ik alweer vijf ideeën. In dat geval is het een voordeel, dat je er best veel ‘moet’ maken. Daardoor kun je grossieren in ideeën en jezelf voorlopig ontslaan van dat lastige kiezen. Maar, eerlijk is eerlijk, het was af en toe ook echt zoeken naar weer een andere invalshoek. Terwijl het máken je ook vanzelf naar een volgende stap brengt. Eentje die je niet van tevoren kent.”

Weggeefactie
Speciaal voor de Gumclub heeft Femke een leuke weggeefactie. Er zijn 3 boekjes met selectie van 44 tekeningen te geef. Wil jij er ook eentje ontvangen? Mail dan naar hallo@gumclub.nl.

Linkjes bij dit artikel
Meer portretten zien, kijk op de site van Studiovander
Hier vind je ook Femke’s shop met mooie ansichtkaarten van deze poëtische portretten.

Of op Instagram: @exercisesinstyle (met wat meer tekst en uitleg per tekening)

Meer werk van Femke van der Wijk vind je ook op @studiovander

Lees ook ook het artikel over je eigen stijl vinden, van Esther Mols.

CHALLENGE DECEMBER: nieuwjaarswens

preview_karinacarolina



2019 Zit er op! We kijken terug op een geweldig Gumclubjaar. Een jaar waarin we onder meer hebben kunnen genieten van jullie geweldige en verrassende bijdragen aan de GUMCLUBCHALLENGE. Superbedankt voor het meedoen allemaal! We hopen dat 2020 weer een heel inspirerend jaar wordt. De challenges voor 2020 staan hier alvast klaar!
Maar nu eerst: deze drie supermooie nieuwjaarswensen, onze favorieten van december:

  1. Deze van Karin Carolina was een van de eerste die ingezonden werd, en stal gelijk ons hart! Op Karin’s intagramaccount kun je nu ook zien hoe het gemaakt werd. Dankje voor het delen Karina!
  2. Goldilockssilverfocks aka Lisan Groters had al een paar keer eerder een mooie inzending die hier favoriet was. Een dame om in de gaten te houden dus! Deze eskimo’s zijn ook weer superfijn. Mooi materiaal en kleurgebruik!
  3. Netaanzet aka Netty van Haarlem begint het jaar goed door haar mooie werk te delen op instagram. Een tekentalent waar we denk ik nog wel meer van kunnen verwachten! We kijken uit naar nog veel meer moois van jou komend jaar Netty!

De challenge van volgende maand
We hopen natuurlijk dat jullie ook in het nieuwe jaar weer zin hebben om mee te doen aan de challenge. Om nieuwe dingen uit te proberen, bijzondere talenten te ontmoeten, je werk te delen, je handschrift te ontdekken, en bovenal: veel plezier te hebben met illustreren. We beginnen het nieuwe jaar met een creatief vonkje! Bruce Springsteen zong het al: ‘can’t start a fire without a spark’! Onze challenge voor januari is ‘MATCHBOX’. Illustreer een mooi lucifersdoosje!
Als je meedoet met onze challenge voeg dan de hashtags #gumclubchallenge en #matchbox toe aan je beeld. Begin februari laten wij dan onze drie favoriete inzendingen zien. Hier op onze site, op instagram en op onze facebook pagina.

TOT GUMS!

Welkom bij de Gumclub: Marloes de Vries!

marloes1

Marloes De Vries hoeven we waarschijnlijk niet aan jullie voor te stellen: regelmatig is haar werk te zien in de Flow, Flair, Tina en Charlie. Heel blij worden wij van Marloes’ eigen, grappige en vaak ook zo gevoelige illustraties. Ook op instagram heeft Marloes een eigen stem waar ze niet alleen haar werk en het proces laat zien maar ook vertelt wat het betekent om illustrator te zijn. Misschien ben je ook al bekend maar haar blog? Neeeh? Snel even klikken en kijken want het is een heerlijk inspireerde mix van persoonlijke cartoons, tips voor creatieven en goede zakelijk adviezen.
Marloes zal regelmatig een stuk voor de Gumclub schrijven over de zakelijke kant van het illustreren. Sterker nog, deze powervrouw is al bezig met haar eerste artikel over het beheren van een (web) shop. Heb je nog vragen voor Marloes over dit onderwerp? Mail deze dan naar hallo@gumclub.nl. Wij stelden Marloes ook enkele vragen. Vragen over het afgelopen (illustratie) jaar, haar eigen boek, haar plannen voor het komend jaar en waar ze over wil gaan schrijven hier op de Gumclub.

marloes_fotob
marloes_boeka

Hoe kijk je terug op je illustratiejaar?

Sinds januari heb ik een vaste strip in de Tina en in Flair. Elke week een vaste opdracht, dat is voor mij als illustrator de eerste keer! En het is fijn, want: vast inkomen. Als freelancer is dat prettig.

Marloes_tina

Ook is in april mijn boek met autobiografische stripjes uitgekomen: ‘Volwassen worden is optioneel‘. Ik had al langere tijd het idee dat mijn persoonlijke stripjes als boek gebundeld konden worden, maar omdat ik bijna uitsluitend in het Engels schrijf dacht ik zelf aan een Engelse uitgever. Tegelijkertijd dacht ik ook: zit er wel iemand ‘mijn boek’ te wachten? Ik had het idee al losgelaten, toen Blossom Books vroeg of ze het mochten uitgeven. Nu ben ik eigenlijk heel blij dat het in het Nederlands is uitgegeven. Blossom Books heeft mij vrij gelaten in wat er in kwam. Dat was fijn, het gaf me vertrouwen.

Marloes_boektoer
Ik heb daarna zelf een boektour georganiseerd, en dat was behoorlijk slopend. Drie maanden lang was ik elk weekend door Nederland aan het reizen. Maar het mooie was dat ik nu wel de mensen heb ontmoet die mijn stripjes waarderen. Zo’n gevoel van: “Ah, voor deze mensen doe ik het dus!”. Het was het zeker waard.
In november mocht ik ook een Popeye-strip maken, voor King Features. Dat is de officiële organisatie van Popeye, Betty Boop, etc. Ik heb dus een heel jaar met vooral heel veel strips maken achter de rug. Eerlijk gezegd had ik dat nooit verwacht.
Marloes_popeye

Heb je dingen geleerd dit jaar?
Ik heb recentelijk een cursus bij Cultuur + Ondernemen afgerond. Daar leer je hoe je je als professioneel kunstenaar in de markt zet, hoe je omgaat met zelfpromotie, financiering, etc. Het was voor mij vooral goed om nog eens een keer te horen hoe het allemaal zit. Ook al zit ik 18 jaar in het creatieve vak (ik begon op mijn 17e websites voor anderen te maken), dan nog is het goed om bij te blijven leren.
Ik heb ook geleerd dat ik meer naar mijn hart moet luisteren, en me niet te veel moet leiden door mijn ratio. Ik heb in de afgelopen 18 jaar veel dingen gedaan, van webdesigner tot grafisch ontwerper tot fotograaf, en als illustrator stond ik de afgelopen zes jaar vooral in de overlevingsmodus. Maar ik probeer steeds meer tijd te nemen om goed te bedenken wat ik nou eigenlijk wil.
marloes_schotland.b
marloes_schotland

Ik maak bijna tijdens elke langere vakantie een ‘travel journal’. Dat is een boekje waarin ik elke dag iets teken en schrijf over wat ik meemaak en zie. Van de meeste travel journals maak ik geen boekje die anderen kunnen lezen, maar het Schotland-boekje meegeteld ben ik nu drie gepubliceerd.
Misschien is het omdat ik uit een drukkersfamilie kom, maar ik houd enorm van boekjes maken. Dat zit in mijn bloed. Ik vind het ook wel fijn om, naast het werk dat ik doe in opdracht, ook af en toe iets helemaal van mezelf te maken. Geen opdrachtgever, geen eisen, geen deadline. Ik vind het regelen van de productie ook gewoon heel leuk.

Marloes_flowmagazine

Hoe kan je tijd maken voor vrij werk?
Dat is vaak een keuze. Op dit moment heb ik weinig tijd voor vrij werk, en dat is puur omdat ik geen tijd ervoor maak. Omdat ik weinig energie heb, en wat ik heb besteed ik aan werk in opdracht. Maar op vakantie werk ik niet aan opdrachten voor klanten, dus dan maak ik heel bewust tijd om te tekenen in zo’n travel journal. Elke ochtend een uur of meer, en ’s avonds een uur. Dat betekent vroeger opstaan en later naar bed. Als je echt geen puf hebt door wat voor reden dan ook, dan is het lastig natuurlijk. Maar soms kun je dat uurtje Netflixen or een half uur Instagram-scrollen bijvoorbeeld echt wel even skippen, en daar voor in de plaats iets tekenen.
Ik vind het belangrijk om mezelf te blijven ontwikkelen anders blijf je hangen in wat je al kunt. Zonder progressie geen plezier, voor mij. Maar ik denk dat het voor bijna elke kunstenaar zou helpen om tijd te nemen om in de zandbak te spelen, zoals ik dat noem. Als je niet speelt, ontdek je geen nieuwe dingen. En nieuwe dingen ontdekken is essentieel voor creatieven.
vrij_werk1

werk van Marloes, te zien is op de tentoonstelling: ‘Bloot zijn en beginnen’.

Wat zijn je plannen voor het komend jaar?

Ik heb te horen gekregen dat ik nog een jaar mijn strips voor Tina en Flair mag doen, dus dat geeft een bepaalde rust. Ik hoop dat ik mezelf een schop onder mijn kont kan geven en eindelijk wat meer van mijn eigen verhalen ga verwerken tot boeken. Dat wordt tijd namelijk. Ik ben bezig met een stripproject samen met o.a. Thé Tjong Khing en Aimée de Jongh. Waanzinnig natuurlijk, om met zulke mensen samen te werken. En momenteel ben ik 3 a 4 strips per week aan het maken, in verband met Kerst. Dan zijn alle opdrachtgevers vrij dus dat betekent dat je als freelancer heel ver vooruit moet werken.
En ik kijk enorm uit naar mijn jaarlijkse solo-trip naar Engeland. Ik ga elk jaar een paar weken alleen in een hutje op een heuvel op het Engelse platteland zitten, om tot rust te komen.

marloes_tjong_kingb
marloes_boekb

Wat is jouw tip voor (beginnende) illustratoren?
Om met het begin te beginnen: ga tekenen (heel veel tekenen), ontwikkel communicatieve vaardigheden, en verdiep je in ondernemerschap. De combinatie van die drie maakt een illustrator, naar mijn idee. Zonder communicatieve vaardigheden ben je tekenaar, geen illustrator. Als illustrator ben je meestal freelancer, dus je moet ook echt in staat zijn een bedrijf te runnen.

En tenslotte: waar wil je het over gaan hebben hier op de Gumclub?

Over de realiteit van illustrator zijn. Ik wil delen wat ik de afgelopen decennia heb geleerd. Dat doe ik omdat ik graag deel, maar ook om het vak sterker te maken. Ik vrees af en toe wel dat het straks echt een ‘hobby’-beroep wordt, omdat het steeds slechter betaald is. Als we allemaal onze ervaringen delen, staan we als beroepsgroep sterker, en hopelijk schept het ook meer een groepsgevoel.

Marloes_favorietegum
De gum van Marloes De Vries

Foto’s en illustraties: Marloes De Vries
Foto Homepage: Audrey Victoria

Shop the story
Nog meer Marloes De Vries
Wil je Marloes blijven volgen? Goed idee!
website
instagram
blog

Dit artikel bevat affiliatie links.

CHALLENGE NOVEMBER: Papieren Kerst

preview_papierenkerst_vanbregje



De #3D projecten die we als challenge geven zorgen lijkt het altijd toch een beetje voor koudwatervrees? Terwijl het juist zo leuk is om je tekekingen op die manier ‘tot leven te wekken’. Of iedereen zet in november zijn energie gewoon grotendeels in op ‘de meest noodzakelijke dingen die moeten gebeuren’ vanwege een grote to do lijst en een beetje minder energie. Daarom verdient iedereen die toch een beetje tijd heeft weten te vinden om wat moois te maken deze maand sowieso een extra pluim! Hierbij onze drie favorieten.

  1. Deze van Bregje Raaijmakers aka @van.bregje is echt zoooo ontzettend leuk. Op haar instagramaccount kun je een filmpje zien van de hele slinger: hoe we de hele riedel van december letterlijk aan elkaar weten te rijgen. Fantastisch.Bregje heeft ook een website: Van Bregje.
  2. Geïnspireerd door de nieuwste ritualslijn met kraanvogels (voor geluk) maakte @Inge Romkes dit huisje! Complimenten voor de mooie handlettering binnenin.
  3. Make a wish! Winny Bogaards @noordhoren maakte deze fijne pluispaardebloem, zet er ’n lichtje in en deze ‘verlicht al je wensen voor nu en het komende jaar!’

De challenge van volgende maand
En dat brengt ons gelijk ook bij de allerlaatste #gumclubchallenge van 2019: een nieuwjaarswens. Wat wens jij voor het nieuwe jaar: 2020? (En wat een opmerkelijk getal trouwens!)
Als je meedoet met onze challenge voeg dan de hashtags #gumclubchallenge en #nieuwjaarswens toe aan je beeld. Begin januari laten wij dan onze drie favoriete inzendingen zien. Hier op onze site, op instagram en op onze facebook pagina.

TOT GUMS!

Kunst van Nederlandse bodem

Logo Dutch Artsy Souls

Illustratie kan soms kunst zijn, en kunst soms illustratie. Het verschil tussen illustratie en kunst is niet altijd even duidelijk. De scheidslijn is dun en ambigu, maar heeft alles te alles te maken heeft met de kracht van een beeld om je aan het denken te zetten of je een gevoel te geven.
Fotografe Kristin van der Veen (1986) zette in 2017 een instagram account op: @dutchartsysouls om zoveel mogelijk Nederlandse kunstenaars te vinden en te bundelen. Inmiddels is op de website dutchartsysouls.nl het werk te vinden van heel diverse en allemaal even fantastische kunstenaars waaronder Caroline Vlot en Margot de Korte.
Beeld: Caroline Vlot

Onrafelen van gedachten
Het werk dat je hierboven ziet is van Caroline Vlot. Op Dutch Artsy Souls lees je wat Caroline zegt over haar werk: “Door bezig te zijn met kunst ontrafel je als het ware je gedachten. Zeker voor mensen die het lastig vinden om met woorden aan te geven wat ze voelen is dit een uitkomst.” Caroline schildert, tekent, borduurt, schrijft en plakt elke dag en haar werk van Caroline is inmiddels verschenen in het bijzondere Liefke Magazine.

Kracht
Kristin bewonderd de kracht van makers: “Iedere kunstenaar/illustrator heeft zijn eigen manier om kunst te maken en elke manier is goed. Vanuit je eigen gevoel werken en in jezelf blijven geloven is het allerbelangrijkste! Het is gewoon zo dat kunstenaars hoge eisen aan zichzelf stellen en hoge doelen. Welke illustrator droomt er niet van te mogen illustreren voor een groot modemerk of een magazine zoals Vogue. Serieus, ik ken geen één kunstenaar die geen doorzettingsvermogen heeft en dat intrigeert mij enorm en zorgt voor schitterende kunstwerken!”

Ontdekken van talent
Op het blog van Kristin kun je dan ook je hart ophalen bij heel uiteenlopend, passievol werk: schilderijen, illustraties, fotografie, keramiek, installaties en vele andere kunstvormen. Veel van dit werk heeft Kristin ontdekt door Social Media en ook door zogenaamde Open Calls (werk dat je in kunt zenden voor exposities of ontwerpprojecten). Een mooi voorbeeld van een geweldige Open Call was bijvoorbeeld de oproep van het Rijksmuseum die begin dit jaar een oproep deed om een zelfgemaakt kunstwerk in te sturen voor de tentoonstelling in het Rijksmuseum: Lang Leve Rembrandt.

“Regelmatig deel ik kunst van vette kunstenaars die ook werken als illustrator. Ik vind het geweldig om te zien hoe illustratoren gemengde technieken gebruiken om zo een verbluffende illustratie te creeren. Ha! Een illustratie is zoveel meer dan alleen een afbeelding. Er schuilt zoveel kracht en creativiteit in een illustratie! Een illustratie is voor mij een pure kunstvorm.”

Beeld: Margot de Korte

Collages
Kristin maakt (vind?!) zelf graag collages maar kijkt ook graag naar collages van anderen. Het werk dat je hierboven ziet is van Margot de Korte. Zij maakt intrigerende grafische collages, kijk maar eens op haar Instagram account: @margotbirgitte

Meer krachtig werk zien? Ga naar dutchartsysouls.nl

Collages van Kristin: @kristinvanderveen

Illustraties/kunst in dit artikel: Caroline Vlot en Margot Korte