Tag: #illustrator

CHALLENGE DECEMBER: nieuwjaarswens

preview_karinacarolina



2019 Zit er op! We kijken terug op een geweldig Gumclubjaar. Een jaar waarin we onder meer hebben kunnen genieten van jullie geweldige en verrassende bijdragen aan de GUMCLUBCHALLENGE. Superbedankt voor het meedoen allemaal! We hopen dat 2020 weer een heel inspirerend jaar wordt. De challenges voor 2020 staan hier alvast klaar!
Maar nu eerst: deze drie supermooie nieuwjaarswensen, onze favorieten van december:

  1. Deze van Karin Carolina was een van de eerste die ingezonden werd, en stal gelijk ons hart! Op Karin’s intagramaccount kun je nu ook zien hoe het gemaakt werd. Dankje voor het delen Karina!
  2. Goldilockssilverfocks aka Lisan Groters had al een paar keer eerder een mooie inzending die hier favoriet was. Een dame om in de gaten te houden dus! Deze eskimo’s zijn ook weer superfijn. Mooi materiaal en kleurgebruik!
  3. Netaanzet aka Netty van Haarlem begint het jaar goed door haar mooie werk te delen op instagram. Een tekentalent waar we denk ik nog wel meer van kunnen verwachten! We kijken uit naar nog veel meer moois van jou komend jaar Netty!

De challenge van volgende maand
We hopen natuurlijk dat jullie ook in het nieuwe jaar weer zin hebben om mee te doen aan de challenge. Om nieuwe dingen uit te proberen, bijzondere talenten te ontmoeten, je werk te delen, je handschrift te ontdekken, en bovenal: veel plezier te hebben met illustreren. We beginnen het nieuwe jaar met een creatief vonkje! Bruce Springsteen zong het al: ‘can’t start a fire without a spark’! Onze challenge voor januari is ‘MATCHBOX’. Illustreer een mooi lucifersdoosje!
Als je meedoet met onze challenge voeg dan de hashtags #gumclubchallenge en #matchbox toe aan je beeld. Begin februari laten wij dan onze drie favoriete inzendingen zien. Hier op onze site, op instagram en op onze facebook pagina.

TOT GUMS!

Welkom bij de Gumclub: Marloes de Vries!

marloes1

Marloes De Vries hoeven we waarschijnlijk niet aan jullie voor te stellen: regelmatig is haar werk te zien in de Flow, Flair, Tina en Charlie. Heel blij worden wij van Marloes’ eigen, grappige en vaak ook zo gevoelige illustraties. Ook op instagram heeft Marloes een eigen stem waar ze niet alleen haar werk en het proces laat zien maar ook vertelt wat het betekent om illustrator te zijn. Misschien ben je ook al bekend maar haar blog? Neeeh? Snel even klikken en kijken want het is een heerlijk inspireerde mix van persoonlijke cartoons, tips voor creatieven en goede zakelijk adviezen.
Marloes zal regelmatig een stuk voor de Gumclub schrijven over de zakelijke kant van het illustreren. Sterker nog, deze powervrouw is al bezig met haar eerste artikel over het beheren van een (web) shop. Heb je nog vragen voor Marloes over dit onderwerp? Mail deze dan naar hallo@gumclub.nl. Wij stelden Marloes ook enkele vragen. Vragen over het afgelopen (illustratie) jaar, haar eigen boek, haar plannen voor het komend jaar en waar ze over wil gaan schrijven hier op de Gumclub.

marloes_fotob
marloes_boeka

Hoe kijk je terug op je illustratiejaar?

Sinds januari heb ik een vaste strip in de Tina en in Flair. Elke week een vaste opdracht, dat is voor mij als illustrator de eerste keer! En het is fijn, want: vast inkomen. Als freelancer is dat prettig.

Marloes_tina

Ook is in april mijn boek met autobiografische stripjes uitgekomen: ‘Volwassen worden is optioneel‘. Ik had al langere tijd het idee dat mijn persoonlijke stripjes als boek gebundeld konden worden, maar omdat ik bijna uitsluitend in het Engels schrijf dacht ik zelf aan een Engelse uitgever. Tegelijkertijd dacht ik ook: zit er wel iemand ‘mijn boek’ te wachten? Ik had het idee al losgelaten, toen Blossom Books vroeg of ze het mochten uitgeven. Nu ben ik eigenlijk heel blij dat het in het Nederlands is uitgegeven. Blossom Books heeft mij vrij gelaten in wat er in kwam. Dat was fijn, het gaf me vertrouwen.

Marloes_boektoer
Ik heb daarna zelf een boektour georganiseerd, en dat was behoorlijk slopend. Drie maanden lang was ik elk weekend door Nederland aan het reizen. Maar het mooie was dat ik nu wel de mensen heb ontmoet die mijn stripjes waarderen. Zo’n gevoel van: “Ah, voor deze mensen doe ik het dus!”. Het was het zeker waard.
In november mocht ik ook een Popeye-strip maken, voor King Features. Dat is de officiële organisatie van Popeye, Betty Boop, etc. Ik heb dus een heel jaar met vooral heel veel strips maken achter de rug. Eerlijk gezegd had ik dat nooit verwacht.
Marloes_popeye

Heb je dingen geleerd dit jaar?
Ik heb recentelijk een cursus bij Cultuur + Ondernemen afgerond. Daar leer je hoe je je als professioneel kunstenaar in de markt zet, hoe je omgaat met zelfpromotie, financiering, etc. Het was voor mij vooral goed om nog eens een keer te horen hoe het allemaal zit. Ook al zit ik 18 jaar in het creatieve vak (ik begon op mijn 17e websites voor anderen te maken), dan nog is het goed om bij te blijven leren.
Ik heb ook geleerd dat ik meer naar mijn hart moet luisteren, en me niet te veel moet leiden door mijn ratio. Ik heb in de afgelopen 18 jaar veel dingen gedaan, van webdesigner tot grafisch ontwerper tot fotograaf, en als illustrator stond ik de afgelopen zes jaar vooral in de overlevingsmodus. Maar ik probeer steeds meer tijd te nemen om goed te bedenken wat ik nou eigenlijk wil.
marloes_schotland.b
marloes_schotland

Ik maak bijna tijdens elke langere vakantie een ‘travel journal’. Dat is een boekje waarin ik elke dag iets teken en schrijf over wat ik meemaak en zie. Van de meeste travel journals maak ik geen boekje die anderen kunnen lezen, maar het Schotland-boekje meegeteld ben ik nu drie gepubliceerd.
Misschien is het omdat ik uit een drukkersfamilie kom, maar ik houd enorm van boekjes maken. Dat zit in mijn bloed. Ik vind het ook wel fijn om, naast het werk dat ik doe in opdracht, ook af en toe iets helemaal van mezelf te maken. Geen opdrachtgever, geen eisen, geen deadline. Ik vind het regelen van de productie ook gewoon heel leuk.

Marloes_flowmagazine

Hoe kan je tijd maken voor vrij werk?
Dat is vaak een keuze. Op dit moment heb ik weinig tijd voor vrij werk, en dat is puur omdat ik geen tijd ervoor maak. Omdat ik weinig energie heb, en wat ik heb besteed ik aan werk in opdracht. Maar op vakantie werk ik niet aan opdrachten voor klanten, dus dan maak ik heel bewust tijd om te tekenen in zo’n travel journal. Elke ochtend een uur of meer, en ’s avonds een uur. Dat betekent vroeger opstaan en later naar bed. Als je echt geen puf hebt door wat voor reden dan ook, dan is het lastig natuurlijk. Maar soms kun je dat uurtje Netflixen or een half uur Instagram-scrollen bijvoorbeeld echt wel even skippen, en daar voor in de plaats iets tekenen.
Ik vind het belangrijk om mezelf te blijven ontwikkelen anders blijf je hangen in wat je al kunt. Zonder progressie geen plezier, voor mij. Maar ik denk dat het voor bijna elke kunstenaar zou helpen om tijd te nemen om in de zandbak te spelen, zoals ik dat noem. Als je niet speelt, ontdek je geen nieuwe dingen. En nieuwe dingen ontdekken is essentieel voor creatieven.
vrij_werk1

werk van Marloes, te zien is op de tentoonstelling: ‘Bloot zijn en beginnen’.

Wat zijn je plannen voor het komend jaar?

Ik heb te horen gekregen dat ik nog een jaar mijn strips voor Tina en Flair mag doen, dus dat geeft een bepaalde rust. Ik hoop dat ik mezelf een schop onder mijn kont kan geven en eindelijk wat meer van mijn eigen verhalen ga verwerken tot boeken. Dat wordt tijd namelijk. Ik ben bezig met een stripproject samen met o.a. Thé Tjong Khing en Aimée de Jongh. Waanzinnig natuurlijk, om met zulke mensen samen te werken. En momenteel ben ik 3 a 4 strips per week aan het maken, in verband met Kerst. Dan zijn alle opdrachtgevers vrij dus dat betekent dat je als freelancer heel ver vooruit moet werken.
En ik kijk enorm uit naar mijn jaarlijkse solo-trip naar Engeland. Ik ga elk jaar een paar weken alleen in een hutje op een heuvel op het Engelse platteland zitten, om tot rust te komen.

marloes_tjong_kingb
marloes_boekb

Wat is jouw tip voor (beginnende) illustratoren?
Om met het begin te beginnen: ga tekenen (heel veel tekenen), ontwikkel communicatieve vaardigheden, en verdiep je in ondernemerschap. De combinatie van die drie maakt een illustrator, naar mijn idee. Zonder communicatieve vaardigheden ben je tekenaar, geen illustrator. Als illustrator ben je meestal freelancer, dus je moet ook echt in staat zijn een bedrijf te runnen.

En tenslotte: waar wil je het over gaan hebben hier op de Gumclub?

Over de realiteit van illustrator zijn. Ik wil delen wat ik de afgelopen decennia heb geleerd. Dat doe ik omdat ik graag deel, maar ook om het vak sterker te maken. Ik vrees af en toe wel dat het straks echt een ‘hobby’-beroep wordt, omdat het steeds slechter betaald is. Als we allemaal onze ervaringen delen, staan we als beroepsgroep sterker, en hopelijk schept het ook meer een groepsgevoel.

Marloes_favorietegum
De gum van Marloes De Vries

Foto’s en illustraties: Marloes De Vries
Foto Homepage: Audrey Victoria

Shop the story
Nog meer Marloes De Vries
Wil je Marloes blijven volgen? Goed idee!
website
instagram
blog

Dit artikel bevat affiliatie links.

CHALLENGE NOVEMBER: Papieren Kerst

preview_papierenkerst_vanbregje



De #3D projecten die we als challenge geven zorgen lijkt het altijd toch een beetje voor koudwatervrees? Terwijl het juist zo leuk is om je tekekingen op die manier ‘tot leven te wekken’. Of iedereen zet in november zijn energie gewoon grotendeels in op ‘de meest noodzakelijke dingen die moeten gebeuren’ vanwege een grote to do lijst en een beetje minder energie. Daarom verdient iedereen die toch een beetje tijd heeft weten te vinden om wat moois te maken deze maand sowieso een extra pluim! Hierbij onze drie favorieten.

  1. Deze van Bregje Raaijmakers aka @van.bregje is echt zoooo ontzettend leuk. Op haar instagramaccount kun je een filmpje zien van de hele slinger: hoe we de hele riedel van december letterlijk aan elkaar weten te rijgen. Fantastisch.Bregje heeft ook een website: Van Bregje.
  2. Geïnspireerd door de nieuwste ritualslijn met kraanvogels (voor geluk) maakte @Inge Romkes dit huisje! Complimenten voor de mooie handlettering binnenin.
  3. Make a wish! Winny Bogaards @noordhoren maakte deze fijne pluispaardebloem, zet er ’n lichtje in en deze ‘verlicht al je wensen voor nu en het komende jaar!’

De challenge van volgende maand
En dat brengt ons gelijk ook bij de allerlaatste #gumclubchallenge van 2019: een nieuwjaarswens. Wat wens jij voor het nieuwe jaar: 2020? (En wat een opmerkelijk getal trouwens!)
Als je meedoet met onze challenge voeg dan de hashtags #gumclubchallenge en #nieuwjaarswens toe aan je beeld. Begin januari laten wij dan onze drie favoriete inzendingen zien. Hier op onze site, op instagram en op onze facebook pagina.

TOT GUMS!

Kunst van Nederlandse bodem

Logo Dutch Artsy Souls

Illustratie kan soms kunst zijn, en kunst soms illustratie. Het verschil tussen illustratie en kunst is niet altijd even duidelijk. De scheidslijn is dun en ambigu, maar heeft alles te alles te maken heeft met de kracht van een beeld om je aan het denken te zetten of je een gevoel te geven.
Fotografe Kristin van der Veen (1986) zette in 2017 een instagram account op: @dutchartsysouls om zoveel mogelijk Nederlandse kunstenaars te vinden en te bundelen. Inmiddels is op de website dutchartsysouls.nl het werk te vinden van heel diverse en allemaal even fantastische kunstenaars waaronder Caroline Vlot en Margot de Korte.
Beeld: Caroline Vlot

Onrafelen van gedachten
Het werk dat je hierboven ziet is van Caroline Vlot. Op Dutch Artsy Souls lees je wat Caroline zegt over haar werk: “Door bezig te zijn met kunst ontrafel je als het ware je gedachten. Zeker voor mensen die het lastig vinden om met woorden aan te geven wat ze voelen is dit een uitkomst.” Caroline schildert, tekent, borduurt, schrijft en plakt elke dag en haar werk van Caroline is inmiddels verschenen in het bijzondere Liefke Magazine.

Kracht
Kristin bewonderd de kracht van makers: “Iedere kunstenaar/illustrator heeft zijn eigen manier om kunst te maken en elke manier is goed. Vanuit je eigen gevoel werken en in jezelf blijven geloven is het allerbelangrijkste! Het is gewoon zo dat kunstenaars hoge eisen aan zichzelf stellen en hoge doelen. Welke illustrator droomt er niet van te mogen illustreren voor een groot modemerk of een magazine zoals Vogue. Serieus, ik ken geen één kunstenaar die geen doorzettingsvermogen heeft en dat intrigeert mij enorm en zorgt voor schitterende kunstwerken!”

Ontdekken van talent
Op het blog van Kristin kun je dan ook je hart ophalen bij heel uiteenlopend, passievol werk: schilderijen, illustraties, fotografie, keramiek, installaties en vele andere kunstvormen. Veel van dit werk heeft Kristin ontdekt door Social Media en ook door zogenaamde Open Calls (werk dat je in kunt zenden voor exposities of ontwerpprojecten). Een mooi voorbeeld van een geweldige Open Call was bijvoorbeeld de oproep van het Rijksmuseum die begin dit jaar een oproep deed om een zelfgemaakt kunstwerk in te sturen voor de tentoonstelling in het Rijksmuseum: Lang Leve Rembrandt.

“Regelmatig deel ik kunst van vette kunstenaars die ook werken als illustrator. Ik vind het geweldig om te zien hoe illustratoren gemengde technieken gebruiken om zo een verbluffende illustratie te creeren. Ha! Een illustratie is zoveel meer dan alleen een afbeelding. Er schuilt zoveel kracht en creativiteit in een illustratie! Een illustratie is voor mij een pure kunstvorm.”

Beeld: Margot de Korte

Collages
Kristin maakt (vind?!) zelf graag collages maar kijkt ook graag naar collages van anderen. Het werk dat je hierboven ziet is van Margot de Korte. Zij maakt intrigerende grafische collages, kijk maar eens op haar Instagram account: @margotbirgitte

Meer krachtig werk zien? Ga naar dutchartsysouls.nl

Collages van Kristin: @kristinvanderveen

Illustraties/kunst in dit artikel: Caroline Vlot en Margot Korte

Het nut van jaloezie (echt waar!), prachtig geanimeerd door Lara Lee

Raar maar waar: jaloezie hoeft niet per se een slechte eigenschap te zijn. Kijk maar naar deze prachtige animatie The uses of jealousy van Lara Lee.

Lara Lee maakte dit filmpje samen met Hannah Jacobs in opdracht van The School of Life, waar Claudi de workshop Boost je zelfvertrouwen volgde. Meer werk van Lara Lee zien? Neem een kijkje op haar website of kijk op Vimeo.

GUMCLUB CHALLENGE van JULI: fruit




Wat een heerlijke inzendingen letterlijk, voor de maand juli. De laptops bleven thuis deze vakantie, vandaar dat we nu pas onze challenge posten op de site, maar op instagram konden jullie onze favorieten van julie al zien natuurlijk! Hier nog even op een rijtje onze drie favorieten.

  1. Aafke Mertens aka @curlysketches maakte deze 3 -kleuren print van zo’n beetje de lekkerste vruchten die er zijn. Niet te geloven hoe kleurrijk het resultaat is. Maar Aafke is dan ook een zeer bedreven risoprinter en geeft daar ook les in, zoals je hier al kon lezen. We raden je erg aan eens een kijkje te nemen bij het aanbod van Paper Brush Studio die Aafke samen met Angela Prevosti heeft opgericht.
  2. @goldilockssilverfox maakte deze jackfruit familie. Supercute! En fijn om hoeveel aandacht er is gestoken in de gedetailleerde textuur van de vrucht. Mooi Lisan!
  3. @renskejurriens schrijft over haar liefde voor onbemande stalletjes. Tijdens haar vakantie kwam ze ook eentje tegen met appels, appelsap en appelmoes. Heel leuk om te lezen Renske, en het leverde dit herkenbare en toch heel persoonlijke beeld op.

Dankjulliewel IEDEREEN(!) voor het meedoen. We waren heel blij met de mooie en ook weer rijke oogst van deze maand.

De challenge van volgende maand
De #gumclubchallenge van augustus is een uitdagende. Het thema is picknick. En als je een stapje verder wilt gaan: onwerp je eigen picknickset. Denk aan: bordjes, bekers, servetjes, een picknickkleedje etc. Heel veel succes!

Als je meedoet met onze challenge voeg dan de hashtags #gumclubchallenge en #picknick toe aan je beeld. Op 1 september laten wij dan onze drie favoriete inzendingen zien. Hier op onze site, op instagram en op onze facebook pagina.

Mocht je liever alvast een beetje vooruitwerken, spiek anders alvast even bij de post over de onderwerpen voor de volgende maanden.

TOT GUMS!

T-shirts voor schoolrenovatie Lombok

(Street)artists van over de hele wereld hebben samen met 9 Indonesische basisschoolkids de gloednieuwe Face This T-shirt collectie ontworpen. Het schoolgebouw raakte vorig jaar door de aardbevingen op Lombok zwaar beschadigd. 9 leerlingen maakten diverse tekeningen, waar bekende (street)artists als Jon Burgerman (US), Mike Perry (US) en Supermundane geheel belangeloos een T-shirt mee ontwierpen. De tees worden voor € 29,95 op www.facethis.org aangeboden en van de opbrengst wordt de school gerenoveerd.

Aardbevingen Lombok
In augustus 2018 werd het Indonesische eiland Lombok opgeschrikt door de hevigste aardbeving die daar ooit gemeten werd. Er vielen honderden doden en vele gebouwen gingen tegen de vlakte. Ook het schooltje van Gia (12), Salsabila (9), Faris (9) en hun schoolgenootjes moest het ontgelden. Ondanks al het verdriet, staan de kinderen positief in het leven, wat terug te zien is in de krachtige tekeningen die de kids in april maakten, toen de Nederlandse Face This foundation hen bezocht en diverse tekensessie met hen opzette.

Kunstenaars zoals Mike Perry en Jon Burgerman, maar ook de Nederlandse Bodil Jane ontwierpen samen met kinderen aan de andere kant van de wereld een T-shirt

Emmy award winnaar x Shafa (8) uit Lombok
De Face This foundation wist vervolgens die tekeningen naar een aantal grote nationale en internationale (street)artists te sturen. Nooit eerder ontwierpen deze kunstenaars samen met kinderen aan de andere kant van de wereld een T-shirt. Mike Perry, die een Emmy Award won voor zijn werk voor de TV-serie Broad City, is er één van. Maar ook de New Yorkse doodlist Jon Burgerman en de Britse ontwerper Supermundane maakten allemaal een T-shirt met de tekeningen die de Indonesische kids op Lombok gemaakt hebben.

Ook Nederlandse designers dragen bij
Naast een keur aan internationale (street)artists, ontwierpen ook twee Nederlandse creatieven een T-shirt voor de nieuwe Face This T-shirt collectie. Dit zijn de Amsterdamse illustrator Bodil Jane en (street) artist Hedof uit Breda. Laatstgenoemde vond de samenwerking niet alleen tof omdat het voor het goede doel is: ‘Het was voor mij tegelijkertijd ook een unieke kans om met een cool iemand aan de andere kant van de wereld te mogen samenwerken.’

Bestel zo’n tof t-shirt en draag bij aan de renovatie van de school
Van de opbrengst van de t-shirts wordt de school gerenovereerd. Voor 29,95 bestel je er een op de website van www.facethis.org.

GUMCLUB CHALLENGE van JUNI: tekenspullen

madame-Ziba-gumclubchallenge

Whoeps, was juni gewoon een drukke maand of zien wij gumclubbers onze tekenspullen niet als inspiratiemateriaal maar als puur gereedschap?! Terwijl bij ons nieuwe thema voor juli ‘Fruit’ de inzendingen gelijk de eerste dagen al binnen druppelden, bleven we voor de maand juni maar steken op vier inzendingen.

Onze favoriet van deze maand is de illustratie van Madame Ziba. Een prachtig, eenvoudig stilleven waarbij ze strakke lijnen mooi combineert met zwierige, botanische patronen.

madame-Ziba-gumclubchallenge

In gesprek met Sarah van Dongen

Zomervakantie! Een fijne tijd om lekker vrij te werken in je schetsboek. Om jullie alvast te inspireren, gaan ik deze keer in gesprek met een illustrator en zeer gedreven schetsboektekenaar Sarah van Dongen.

Sarah’s volgeschilderde schetsboek pagina’s komen bijna dagelijks voorbij in onze Instagram feed. Ze vallen op door haar herkenbare eigen stijl, haar prachtige kleurgebruik en mooie composities. Daarbij geeft Sarah ook vaak een kijkje in haar werkproces. Dit maakt haar werk niet alleen fijn om naar te kijken maar ook heel inspirerend. We zijn heel blij dat Sarah ons in dit interview meer wil vertellen over haar werk en haar werkproces. Aan het einde van dit interview geeft ze ons nog een paar hele goede schetsboektips.

Hoe is je creatieve carrière begonnen?
Als kind was ik altijd al creatieve dingen aan het doen. Met een klein beetje hulp maakte ik poppen, poppenhuizen, meubeltjes en poppenkleren. Mijn moeder en oudere broer hebben de kunstacademie gedaan, maar op de een of andere manier dacht ik dat ik dat niet kon. Ik heb literatuurwetenschap gestudeerd, maar daarnaast heb ik altijd teken- en schildercursussen gevolgd. Toen ik de Master Children’s Book Illustration in Cambridge ontdekte, leek mij dat zo fantastisch dat ik me aanmeldde. Tegen mijn verwachtingen in, werd ik aangenomen.



Heb je altijd veel gewerkt in je schetsboek?
Toen ik klein was vond ik tekenen nutteloos, want zodra de tekening af is kun je er niks anders mee dan hem ophangen. Ik maakte altijd functionele dingen waar ik mee kon spelen. Maar als tiener werd het spelen steeds moeilijker en stopte ik met dingen maken. Ik vond dat een hele moeilijke tijd. Iets wat ik dagelijks deed, waar ik goed in was en waarin ik mij veilig voelde, was ineens verdwenen. Van mijn vader kreeg ik een mooi leeg boek met een zachte kaft met rozen erop en handgeschept papier. Hierin begon ik te tekenen. Dat is nu 13 jaar geleden en ik teken nog steeds het liefst in schetsboeken. Ik tekende vooral prenten uit mijn favoriete kinderboeken na, nostalgisch naar de tijd die net voorbij was.
Mijn schetsboeken zijn een soort dagboeken. Ze zijn een veilige plek waarin ik kan experimenteren. Ze houden mij ook een spiegel voor wat betreft productiviteit. Ik weet dat wanneer ik elke dag teken, het de volgende keer een beetje makkelijker wordt. En in mijn schetsboek zie ik wanneer ik voor het laatst heb getekend, want ik zet overal een datum bij.

Waar haal jij je inspiratie vandaan?
Ik teken vaak dingen die ik zie en tegenkom of herinneringen uit mijn jeugd. Hierdoor merk ik echter dat er van alles is wat ik niet teken en dus ook niet oefen. Daarom ben ik begonnen met het tekenen van verschillende beroepen. Elke woensdag post ik een nieuwe tekening op mijn Instagram en kondig ik het beroep van de volgende week aan. Iedereen kan (een keer) meedoen.

Alles kan dienen als inspiratie, maar ik merk wel dat ik mezelf een beetje moet dwingen nieuwe dingen te tekenen en op te blijven letten. Anders ga ik niet vooruit of worden mijn tekeningen teveel hetzelfde en gaat het vervelen.

Wat is je favoriete schetsboek en met welke tekenmaterialen werk je daarin het liefste?
Hahnemühle ‘Nostalgie’. Dit is een schetsboek met wat dikkere, gladde pagina’s (180 g/m2). Het papier is ideaal wanneer je verf en potlood gebruikt.

Royal Talens ‘Art Creations’, een heel goedkoop schetsboek in veel verschillende maten. Het papier is dunner, maar daardoor nodigt het veel meer uit tot vlug schetsen en experimenteren. Hierin ga ik trouwens ook volop los met waterverf. Het bobbelt dan wel een beetje, maar dat vind ik niet erg.

Ik gebruik Royal Talens Gouache voor de onderlaag, de grove vormen en kleuren. Daarna gebruik ik materialen die ik voor handen heb: kleurpotloden, krijtjes, Ecoline brush pens en Tomboy stiften (wateroplosbare stiften) en Posca markers (dekkende acrylstiften)

Neem je altijd een tas vol tekenmaterialen mee naar locatie of werk je een schets later verder uit?
Ik heb bijna altijd al mijn tekenmaterialen bij me. Ook als ik een stuk ga fietsen of als ik naar een feestje ga neem ik voor de zekerheid zoveel mogelijk mee. Als ik met een tekening begin maak ik hem of ter plekke af, of hij blijft onaf. Ik ben er niet zo goed in om later aan iets verder werken. Op locatie werken heeft voor- en nadelen. Sommige plekken zijn heel inspirerend en dan maak ik ineens iets wat ik anders nooit gemaakt zou kunnen hebben. Tijdsdruk zorgt er soms ook voor dat tekeningen beter worden. Maar andere keren werkt het niet. Het weer zit niet mee, ik voel mij heel ongemakkelijk, of kan mij niet concentreren. De kunst is dan om de moed niet te verliezen. Vaak maak ik dan foto’s om thuis na te tekenen, zoek ik een plaatje op mijn telefoon om na te tekenen of ik ga wat anders doen dan tekenen, zoals schrijven.

Werk je graag op locatie of liever van foto’s?
Foto’s natekenen is heel veel makkelijker dan op locatie werken of vanuit je fantasie. De fotograaf (of je dat zou zelf bent of niet) heeft al een compositie gekozen en het beeld staat stil. Als je van foto’s natekent kan de tekening daardoor wat stijf aanvoelen. Maar omdat het makkelijk is, ligt de drempel lager. Als ik het even niet weet, als ik moe ben of als ik gewoon moet weten hoe iets zit, teken ik na van foto’s. Maar ik probeer dan een tijdje naar de foto te kijken, hem dan weg te leggen en dan mijn herinnering van de foto te tekenen.



Waar ben je op dit moment mee bezig?
Ik ben net klaar met het illustreren van een gedichtenboekje over geboorte van Uitgeverij Loopvis. Deze ligt vanaf augustus in de winkel. En nu ben ik bezig met het illustreren van een kinderboek over volkstuintjes.

Wat is je toekomstdroom?
Dat mijn illustraties overal op staan, haha. Ik denk aan kleding, handdoeken, stationary, bekers, douchegordijnen etc. En dat je dat dan overal kan kopen. Maar het liefst maak ik kinderboeken, en dan over een beetje moeilijke onderwerpen zoals de dood, verdriet of psychische stoornissen.

Sarah’s schetsboektips
– Als je bang bent te beginnen op een lege pagina, maak eerst een kader met potlood waarbinnen je gaat tekenen. Of breng een lichte laag verf aan waarover je daarna gaat tekenen
– Gebruik in het begin niet te veel kleuren. Iets (na) tekenen met maar 2 of 3 kleuren is een hele goede oefening en ziet er vaak leuk uit. (Bijvoorbeeld blauw en oranje (complementaire kleuren) of juist kleuren die dicht bij elkaar liggen zoals oranje en geel)
– Tekening af? Stop een leeg papiertje ertussen zodat de tekening niet doordrukt naar de tegenoverliggende pagina. Als je boekje vol is kun je de losse velletjes er allemaal uithalen. (Als je alleen maar verf gebruikt hoeft dit niet)
– Als je buiten gaat werken zijn grote klippen handig om je schetsboek open te houden. Met een beetje wind waarin de pagina’s anders heen en weer/dicht.

De gum van Sarah van Dongen

Foto’s en illustraties: Sarah van Dongen
Portretfoto: Laura van der Have

Shop the story
Nog meer Sarah

Sarah’s favoriete illustratoren
Fiep Westendorp
Júlia Sardà
Beatrice Alemagne
Vessela Nikolova
En nog vele anderen

Wil je Sarah blijven volgen? Goed idee!
Website
Instagram

Dit artikel bevat affiliatie links.

GUMCLUB CHALLENGE van MEI: collage

preview collage wasbeertje gumclub challenge sunbeamstudio



Aan de inzendingen van de maand mei, met als thema ‘collage’ zagen we weer hoe ontzettend leuk en vooral hoe divers collage is. Het inzetten van fotografisch beeldmateriaal, maar ook het gebruiken van gekleurd papier met diverse texturen en patroontjes, om tot een beeld te komen. Van superschattig, tot diepzinnig en van figuratief tot abstract… alles kan. Misschien daarom toch ook wel zo moeilijk. Hier een greep uit onze favorieten, waar je diversiteit van af springt!

  1. Dit prachtig ontworpen (af)wasbeertje is van @thesunbeamstudio, ofwel Sanne van den Berg. Wat een fijne keuze van papier en kleur, en het idee van een wasbeer die staat af te wassen is erg grappig (je ziet ‘m ook ’n beetje balen, van die stapel!). Verliefd!
  2. Dan deze mooie abstracte collage van @irene_de_kroon. Wat veel mooie details om naar te kijken, en wat een mooie compositie. De kleuren zijn op het eerste gezicht een beetje ingetogen, een beetje verdrietig misschien. In de tekst van Irene lezen we van een vuurvliegje die gaat stralen als het blij wordt… en als we beter kijken, dan zien we daar onderin iets schitteren! De zoektocht die je aan deze collage kunt aflezen heeft letterlijk gezorgd voor een wel heel stralend en gebalanceerd resultaat. Mooi!
  3. @yentlfoks was er begin mei heel snel bij, en stal toen gelijk ons hart met deze vrolijke mixed media collage van schaap met baret plus feestvierend vogelvriendje. Wat een fijne zomerse sfeer. Een paardebloem als zonnetje, en heerlijk aan doorgewerkt met pen en krijtdetails. Ook de tekst erbij vinden we heel inspirerend: “Ik zie dat eigenlijk als het samenvoegen van bestaande oude verhalen tot nieuwe verhalen. Het nieuwe verhaal komt pas helemaal te voorschijn als de collage af is. Vaak een verrassing dus :)”.

We hopen dat jullie net als wij weer veel plezier gehad hebben met deze challenge en dat je wellicht de collage-koorts te pakken hebt gekregen!

De challenge van volgende maand
En dan nu, de challenge voor JUNI: TEKEN en SCHILDERSPULLEN. Daar houden we natuurlijk van als illustrator! Fijne pennetjes, mooie aquarelverf, een puntenslijper… een bonte verzameling aan materiaal. Hoe ziet jouw tafel eruit. Wat zie je voor je neus? Je mag het precies zo aanpakken als je zelf wil: van een enkel lievelingspotlood tot een mooie compositie. We zijn benieuwd wat jullie favorieten zijn!

Als je meedoet met onze challenge voeg dan de hashtags #gumclubchallenge en #tekenspullen toe aan je beeld. Op 1 juni laten wij dan onze drie favoriete inzendingen zien. Hier op onze site, op instagram en op onze facebook pagina.

Mocht je liever alvast een beetje vooruitwerken, spiek anders alvast even bij de post over de onderwerpen voor de volgende maanden.

TOT GUMS!