Tag: expositie

Reusachtige spinnen in de Rijksmuseumtuinen

Hoera! Vanaf 25 mei 2019 zijn er twaalf beelden van Louise Bourgeois te bezichtigen in de Rijksmuseumtuinen in Amsterdam. Waaronder drie van haar enorme spinnenskulpturen. Tijdens mijn studie maakte ik kennis met haar werk en sindsdien ben ik grote fan. Nu is er dus eindelijk de kans om een aantal van haar grote beelden in het echt zien.

Louise Bourgeois (1911-2010) is een van de belangrijkste vrouwelijke kunstenaars van de 20e eeuw. Ze is vooral bekend van haar beelden van reusachtige spinnen. Het werk van Louise Bourgeois is heel persoonlijk en komt vaak voor uit de ervaringen uit haar jeugd.

De spinnen zijn een ode aan Louises wevende en beschermende moeder. Ze komt uit een familie van tapijtrestaurateurs en leerde het ambacht van haar moeder. Als jong meisje hielp ze vaak mee met het repareren en weven van de tapijten. Haar moeder was erg belangrijk tijdens haar jeugd, maar stierf toen Louise nog maar 21 jaar oud was. De grootste spin, ‘Maman’ (1999), die Louise heeft geschonken aan de Tate, is wel 9 meter hoog en 10 meter breed. In de Rijksmuseumtuin zijn de ‘Spider’ (1996), ‘Spider Couple’ (2003) en de ‘Crouching Spider’ (2003) te bewonderen.

‘Her mother was not unlike a spider, a repairer of broken things. If you bash in to the web of a spider, she doesn’t get mad. She weaves and she repaires it.’

(Amy Novesky, ‘Cloth Lullaby. The woven life of Louise Bourgeois’, Abrams Books).

Het leven van Louise Bourgeois is prachtig beschreven en geïllustreerd in het prentenboek ‘Cloth Lullaby. The woven life of Louise Bourgeois’ van Amy Novesky. Amy beschrijft op poëtische wijze hoe de achtergrond en de jeugd van Louise invloed hebben gehad op haar werk. Vooral bijzonder aan dit boek vind ik de wijze waarop – the one and only – illustrator Isabella Arsenault haar leven heeft verbeeld. Met inkt, potlood, aquarel en Photoshop laat zij met haar vrije, inspirerende illustraties Louise’s binnen- en buitenwereld als het ware samensmelten.

Tekenen in de Rijksmuseumtuinen
Noteer alvast in je agenda: in de zomervakantie kun je de beelden van Louise Bourgeois elke dag tussen 14-16 uur in de tuin tekenen. Er is een docent bij aanwezig om tips te geven.

Meer informatie
De beelden zijn tot en met 3 november 2019 te bezichtigen in de Rijksmuseumtuinen. De toegang is gratis. Er zijn tevens rondleidingen te boeken.
Kijk voor meer informatie op onze kalender en de website van het Rijksmuseum.

Het boek ‘Cloth Lullaby. The woven life of Louise Bourgeois’ is geschreven door Amy Novesky en geïllustreerd door Isabella Arsenault en uitgegeven door Abrams Books for young readers, New York.

Foto Louise Bourgois (met SPIDER IV 1996): Peter Bellamy © The Easton Foundation/Pictoright, Amsterdam

De link naar het boek bevat een affliatielink.

Giant Pansy bij De Werk Winkel

Giant Pansy, oftewel Alina Tang maakt heerlijk kleurrijk werk: geïnspireerd op de natuur, maar met heel eigen en grafische vormen. Alina heeft binnenkort een expositie bij de De Werk Winkel in Amsterdam. In deze lichte en gezellige expo-winkel in Amsterdam is ALTIJD bijzonder werk te vinden; zowel kunst als cadeautjes, alles lokaal en handgemaakt.

De opening van de expositie ‘Every Flower in the Forest’ van Giant Pansy bij De Werk Winkel is donderdag 18 april, van 17.00-19.00. En, hoe leuk!: Alina nodigt jullie via deze weg van harte uit om er bij te zijn.
Wij zetten het alvast in onze Kalender.

Volg Alina’s prachtige werk op Instagram.

De expositie zal te zien zijn tot en met 4 mei 2019.

Houtsnedes in prentenboeken: expositie & workshops in Villa Verbeelding

De houtsnede is één van de oudste grafische technieken en wordt nog steeds door illustratoren en kunstenaars gebruikt. Vanaf begin februari tot 8 juni 2019 wordt er tijdens de tentoonstelling ‘Uit het goede hout. De houtsnede in prentenboeken’ in Villa Verbeelding in het Belgische Hasselt extra aandacht besteed aan het gebruik van deze oude druktechniek in prentenboeken.

Er is een expositie van het werk van Merlijne Marell, Luk Duflou, Isabelle Vandenabeele en Vanessa Verstappen. Bijzonder is dat je niet alleen hun werken kan bekijken, maar ook hun schetsen, proefdrukken, werkmaterialen en andere interessante voorwerpen. In een filmpje wordt getoond hoe een houtsnede wordt gemaakt. Om zelf meer te leren over deze techniek, zijn er bij de deelnemende illustratoren ook workshops te volgen.

Op zaterdag 11 mei is er een workshop Merlijne Marell. Merlijne maakt in haar werk veel gebruik van druktechnieken. Ze schreeft en illustreerde het prachtige boek ‘Schobbejacques en de 7 geiten’, dat in 2016 een Vlag en Wimpel kreeg. In haar workshop ga je, na een introductie over haar manier van werken met houtsnede, zelf aan de slag in het atelier. Voor deze workshop moet je je vooraf aanmelden.

Tevens zijn er ook speciaal voor kinderen workshops georganiseerd. Op 6 maart kunnen jongeren van 10 – 16 jaar bijvoorbeeld houtstempels maken met Vanessa Verstappen. Voor kinderen van 6-12 jaar leest Merlijne Marell op 17 april voor uit haar boek Schobbejacques en de 7 geiten en gaan ze daarna zelf aan de slag met groentestempels en drukinkt. Voor deze beide workshops moet je je vooraf aanmelden.

Kijk voor alle workshops voor volwassenen en kinderen op de website van Villa Verbeelding.

Illustratie: Merlijne Marell

Dit artikel bevat een affiliatie link.

‘De omgekeerde wereld’ van ATAK – Boekpresentatie


‘In deze wereld kan alles’ of ‘dit is de omgekeerde wereld’, hoor ik mijn dochter en haar vriendinnen vaak zeggen tijdens het spelen. Een wereld met onbegrensde mogelijkheden, waar niks klopt en alles absurd is: kinderen zijn er dol op. Maar wij ook. We zijn daarom erg benieuwd naar het boek ‘De omgekeerde wereld’ van de Berlijnse illustrator Hans-Georg Baber (ook bekend als ATAK).

‘De omgekeerde wereld’ is een prentenboek zonder tekst en het vijfde prentenboek dat door Boycott uitgeverij is uitgegeven. In zijn prachtige kleurige maar ook wat rauwe stijl, heeft ATAK bizarre, surrealistische scenes geschilderd waar honden stokken naar hun baasjes gooien en treinen door de lucht vliegen. Het boek staat vol sprookjes die niet kloppen, vreemde natuurverschijnselen en absurde rolomkeringen. Het boek is prachtige gedrukt en is geschikt voor jong en oud.


Op donderdag 28 maart vindt bij BOYCOTT Books de boekpresentatie plaats. ATAK presenteert zijn boek en er is een tentoonstelling van de originele werken.

Programma:
19:00 uur Start presentatie
20:30 uur Boek ondertekening & borrel

Op 29 maart is er tevens een boekpresentatie en expositie in Brussel bij Grafik I Arts – books – crafts.

Kijk voor meer informatie in onze kalender of:
Facebook evenement van Boycott
Website en shop BOYCOTT BOOKS

illustraties: Hans-Georg Baber /ATAK
Foto: BOYCOTT BOOKS

Thé Tjong-King in beeld

thetjongkhing_gumclub

Ruim 50 jaar weet Thé Tjong-Khing het grote publiek te betoveren. Met zijn werk won hij alle belangrijke tekenprijzen, waaronder drie Gouden Penselen, de Deutsche Jugendliteratuurpreis en de prestigieuze Max Velthuijs-prijs.
Het Kinderboekenmuseum in Den Haag toont de hoogtepunten uit het oeuvre van de meester-illustrator te zien, evenals een paar van zijn persoonlijke favorieten tijdens de expositie Thé Tjong-Khing – In beeld. Nog te zien t/m 6 januari. Bezoek de site van het Kinderboekenmuseum voor meer informatie

Kinderboekenmuseum Den Haag
Expositie: Thé Tjong-King in beeld t/m 6 januari 2019

Foto van het sprookjesboek met illustraties van Thé Tjong-Khing: Valesca

Museum Voorlinden in Wassenaar – zwembad, taart en een ontroerend stel onder een parasol.

Green-Dress-1966-2017_

door Jolanda Hooijmans

De Gumclub vroeg mij (Jolanda Hooijmans) wat mijn favoriete museum op dit moment is. Daar hoefde ik niet lang over na te denken want dat is museum Voorlinden in Wassenaar.
Waarom? Het museum verenigt oud en nieuw plus het is gelegen op een prachtig landgoed tussen lommerrijk groen. Alleen al de wandeling naar dit museum is inspirerend en rustgevend. Het klassieke landhuis uit 1912 is nu een restaurant. De tuinen zijn aangelegd door de bekende landschapsarchitect Piet Oudolf, één van mijn favoriete tuinontwerpers. 

Het landhuis heeft een ruim terras waar je nippend aan je kopje thee de groene verte in droomt. Het museum zelf is strak en modern gebouwd vol met licht en grote raampartijen die uitzicht bieden op de tuinen (het lijken wel schilderijen).


De collectie is al even modern. Het heeft een leuke vaste collectie en veel wisselende tentoonstellingen zodat er altijd iets nieuws te zien is.

wisselend_schilderij

wisselend_keramiek

Op deze foto’s werk uit een eerdere tentoonstelling in het museum Voorlinden van het kunstenaarsduo Jonas Wood (schilder) en Shio Kusaka (keramist).

De vaste collectie heeft humor en wekt illusie op: je kunt zwaaien vanaf de bodem van het zwembad naar je vriend/vriendin die aan de rand van het zwembad staat en het water in staart (‘Swimming Pool’ van Leandro Erlich). Het grote echtpaar onder de parasol stal mijn hart.
couple_under_umbrella
Couple under an Umbrella van Ron Mueck

Een bezoek aan dit museum is een verfrissende ervaring, ontspannend en prettig. Omdat er regelmatig wisselende tentoonstellingen is het ook fijn terugkomen. 


Kijk eens hoe lekker, die werken van Thiebaud

Op dit moment (tot 16 sept 2018) is er een tijdelijke tentoonstelling te zien van de Amerikaanse kunstenaar Wayne Thiebaud (1920) die inmiddels 97 jaar is en nog steeds schildert! Thiebaud heeft een rijke pasteuze schilderstijl in pasteltinten en felle kleuren.
Bakery-Case-1996-download
©Wayne Thiebaud, Bakery Case, 1996, collection museum Voorlinden, c/o Pictoright Amsterdam 2018

De taarten, ijsjes en hotdogs die hij schildert, doen je watertanden: je zou ze het liefst van het schilderij willen pakken en opeten. Maar dat hoeft niet want je kan op het landgoed in een pop-up ‘Bakery Case’ zo’n pastelkleurig taartje proeven.

pop_up_restaurant_voorlinden
Pop-up Bakery Case – Photo: Antoine van Kaam


Zeker in de maanden juli en augustus is het museum de moeite waard om te bezoeken: de tuinen staan dan in hun mooiste bloei met wuivende grassen, prachtige kleuren en zoemende bijtjes… Heb ik je inmiddels al overgehaald om hier echt eens naartoe te gaan???

Website: www.voorlinden.nl
Instagram: www.instagram.com/museumvoorlinden/
Adres: Buurtweg 90, 2244BG Wassenaar.
Openingstijden: dagelijks van 11.00-17.00 uur
prijs: 15,- volwassenen, kinderen t/m 12 jaar: gratis, kinderen tussen 13 t/m 18 jaar: 7,50 (museumkaart niet geldig), 


Meer zien van Thiebaud? Kijk eens op de fanpage (life is sweet) op Instagram.

De foto’s van het werk van Jonas Wood en Shio Kusaka en ‘couple under an umbrella’ (van Ron Mueck) zijn gemaakt door Jolanda Hooijmans.
De foto van het pop-up restaurant ‘Bakery Case’ is door Antoine van Kaam.
Het beeld op de homepagina is Green Dress, nu te zien op de tentoonstelling Wayne Thiebaud – ©Wayne Thiebaud, Green Dress, 1966-2017, Private Collection, c/o Pictoright Amsterdam 2018

Bedankt Museum Voorlinden en Jolanda Hooijmans!

Meer werk van Jolanda? Dat kan op haar Instagram account: Jolanda Hooijmans – Kunst van Joop en binnenkort op haar eigen website.

Gastcurator No.2: TOFFE MARJOLEIN

Marjolein Rombout - de Toffe Toko

De Gumclub loves gastcuratoren! Daarom nodigen we zo vaak mogelijk iemand uit om ons (en jullie!) te vertellen wat hij of zij echt helemaal geweldig en inspirerend vindt. Onze gastcuratoren hoeven trouwens geen illustrator te zijn, als ze maar een geweldige goede smaak hebben, op de hoogte zijn van alles wat mooi is en zelf fantastisch werk maken. Marjolein Rombout, eigenaar van de Toffe Toko, is onze tweede gastcurator. Zij stelt zich deze keer aan jullie voor..

Marjolein is geboren in Meppel (1978), opgeleid als uitgever, werkzaam als eindredacteur TV en oprichter/curator van de Toffe Toko.

Hoe is de Toffe Toko ontstaan?
Eigenlijk vanuit een persoonlijk gemis. Ik kon geen plek vinden waar allerlei tof werk te zien en te koop is en waar je zo naar binnen durft te lopen. Ik wil zoveel mogelijk mensen laten zien dat er in Nederland prachtig werk wordt gemaakt: keramiek, illustraties, handgemaakte prints en uniek werk. Daarom zet ik alles in wat ik kan doen om dit te promoten. Voor mij is het van belang om dat zowel makers als liefhebbers zich vrij voelen om elkaar te ontmoeten en in gesprek te gaan. Om te laten zien wie en welk idee er achter het werk verborgen zit en om inzichtelijk te maken wat het bij de koper teweeg brengt. Ik heb een enorme voorliefde voor handgemaakt werk, oude ambachten en technieken en ben wars van massa-productie. Daarom vind je bij de Toffe Toko vooral limited editions en uniek werk.


Een mintgroene caravan, pop-ups en plannen
Van een pop-up galerie en verkoop uit een vintage caravan ben ik nu aan het doorgroeien qua continuïteit via een online shop. Daarnaast zit ik altijd boordevol plannen voor exposities en andere concepten. De eerste Studio Visit staat gepland (op 30 juni) waarbij je samen met mij op atelierbezoek gaat bij een aangesloten maker. En er worden binnenkort nog meer plannen gerealiseerd….
Mijn droom? Ik zou heel graag een pand inrichten met zowel een galerie/winkel, koffiebarretje, werkplaats/cursusruimte en een artist in residence plek voor Nederlandse kunstenaars die hier werk kunnen maken en vervolgens kunnen exposeren. Wie weet er nog een pand in Amsterdam?

Waar let Marjolein op, als curator?
Als curator voor de Toffe Toko (en nu dus ook als onze gastcurator) heeft Marjolein een neus voor werk en makers met ‘een smoel’. Wat is dat precies? Eigenheid, fris en speels zijn voor mij key, de belangrijkste sleutelwoorden als het gaat om stijl en werk.
Aandacht, passie en humor dat is wat ik zoek bij makers en ook deel met geïnteresseerden. Verhalen zijn er om verteld te worden en daarom zal ik altijd doorvragen en nieuwsgierig zijn naar het verhaal van de maker en dit ook weer overbrengen op de liefhebber. Door zo toegankelijk mogelijk te zijn, wil ik laten zien dat kunst en design niet moeilijk hoeven te zijn. Of ze me nu online of in real life kennen, ik neem ze mee in ons verhaal – dat van de makers en mij.

Keramiek van Piece of Clay

Meer tofs?
De eerste Studio Visit die gepland staat op 30 juni, zal zijn bij printmaker Michael van Kekem in zijn atelier in Rotterdam. Kaartjes kun je kopen in de tic tail shop van de Toffe Toko.
Volg de Toffe Toko ook op Instagram.

Foto’s: Marjolein Rombout

Hypnotic County Yoga – aanbevolen door Nicola Kloosterman

Louis Reith
jonathan ryan storm

werk van Jonathan Ryan Storm, te zien in Mini Galerie Amsterdam

Louis Reith

werk van Louis Reith, te zien in Mini Galerie Amsterdam

Hypnotic County Yoga in de Mini Galerie Amsterdam

Kunstenaar Louis Reith maakt strakke collages in zwartwit met grafische vlakken die een meditatieve kwaliteit uitstralen. Het werk van Jonathan Ryan Storm is juist een psychedelische storm van patroon en kleur. Samen exposeren ze vanaf 9 juni bij Mini Galerie in Amsterdam. Hoe hun werk ook lijkt te verschillen, ze hebben het allebei over balans. Deze kunstenaars zijn bewonderaars van elkaars werk en dat snap ik ook wel. Ze gaan met elkaar een mooi dialoog aan. Heen dus die expo.

Hypnotic County Yoga
9 juni – 14 juli
Mini Galerie
Kinkerstraat 12AH
Amsterdam

Open Di-Za
13:00 – 17:00 (of op afspraak)

Nicola Kloosterman (Johannesburg, 1976) knipt, kadert en herschikt onder de naam Oh de collage gevonden beeldmateriaal tot nieuw beeld met een nieuw verhaal.
Meer werk van Nicola zien? Neem een kijkje op haar website, bij galerie Gas of volg haar op Instagram.

Meer fijne dingen doen of zien? Bookmark onze kalender!