Categorie: Waar ben jij mee bezig
marloes1

Welkom bij de Gumclub: Marloes de Vries!

Marloes De Vries hoeven we waarschijnlijk niet aan jullie voor te stellen: regelmatig is haar werk te zien in de Flow, Flair, Tina en Charlie. Heel blij worden wij van Marloes’ eigen, grappige en vaak ook zo gevoelige illustraties. Ook op instagram heeft Marloes een eigen stem waar ze niet alleen haar werk en het proces laat zien maar ook vertelt wat het betekent om illustrator te zijn. Misschien ben je ook al bekend maar haar blog? Neeeh? Snel even klikken en kijken want het is een heerlijk inspireerde mix van persoonlijke cartoons, tips voor creatieven en goede zakelijk adviezen. Marloes zal regelmatig een stuk voor de Gumclub schrijven over de zakelijke kant van het illustreren. Sterker nog, deze powervrouw is al bezig met haar eerste artikel over het beheren van een (web) shop. Heb je nog vragen voor Marloes over dit onderwerp? Mail deze dan naar hallo@gumclub.nl. Wij stelden Marloes ook enkele vragen. Vragen over het afgelopen (illustratie) jaar, haar eigen boek, haar plannen voor het komend jaar en waar ze over wil gaan schrijven hier op de Gumclub. Hoe kijk je terug op je illustratiejaar? Sinds januari heb ik een vaste strip in de Tina en in Flair. Elke week een vaste opdracht, dat is voor mij als illustrator de eerste keer! En het is fijn, want: vast inkomen. Als freelancer is dat prettig. Ook is in april mijn boek met autobiografische stripjes uitgekomen: ‘Volwassen worden is optioneel‘. Ik had al langere tijd het idee dat mijn persoonlijke stripjes als boek gebundeld konden worden, maar omdat ik bijna uitsluitend in het Engels schrijf dacht ik zelf aan een Engelse uitgever. Tegelijkertijd dacht ik ook: zit er wel iemand ‘mijn boek’ te wachten? Ik had het idee al losgelaten, toen Blossom Books vroeg of ze het mochten uitgeven. Nu… Lees verder

In gesprek met Sarah van Dongen

Zomervakantie! Een fijne tijd om lekker vrij te werken in je schetsboek. Om jullie alvast te inspireren, gaan ik deze keer in gesprek met een illustrator en zeer gedreven schetsboektekenaar Sarah van Dongen. Sarah’s volgeschilderde schetsboek pagina’s komen bijna dagelijks voorbij in onze Instagram feed. Ze vallen op door haar herkenbare eigen stijl, haar prachtige kleurgebruik en mooie composities. Daarbij geeft Sarah ook vaak een kijkje in haar werkproces. Dit maakt haar werk niet alleen fijn om naar te kijken maar ook heel inspirerend. We zijn heel blij dat Sarah ons in dit interview meer wil vertellen over haar werk en haar werkproces. Aan het einde van dit interview geeft ze ons nog een paar hele goede schetsboektips. Hoe is je creatieve carrière begonnen? Als kind was ik altijd al creatieve dingen aan het doen. Met een klein beetje hulp maakte ik poppen, poppenhuizen, meubeltjes en poppenkleren. Mijn moeder en oudere broer hebben de kunstacademie gedaan, maar op de een of andere manier dacht ik dat ik dat niet kon. Ik heb literatuurwetenschap gestudeerd, maar daarnaast heb ik altijd teken- en schildercursussen gevolgd. Toen ik de Master Children’s Book Illustration in Cambridge ontdekte, leek mij dat zo fantastisch dat ik me aanmeldde. Tegen mijn verwachtingen in, werd ik aangenomen. Heb je altijd veel gewerkt in je schetsboek? Toen ik klein was vond ik tekenen nutteloos, want zodra de tekening af is kun je er niks anders mee dan hem ophangen. Ik maakte altijd functionele dingen waar ik mee kon spelen. Maar als tiener werd het spelen steeds moeilijker en stopte ik met dingen maken. Ik vond dat een hele moeilijke tijd. Iets wat ik dagelijks deed, waar ik goed in was en waarin ik mij veilig voelde, was ineens verdwenen. Van mijn vader kreeg ik een mooi leeg boek met… Lees verder

aad_opwarming2

In gesprek met: Aad Goudappel

Begin augustus bezocht ik – Claudi – Wenen voor de eerste keer, maar veel tijd om de stad goed te leren kennen had ik niet. Nicht schlimm! Vier hete zomerse dagen zat ik met 17 andere tekenaars in de grote en lichte studio van Atelier Olschinsky voor een masterclass illustreren. Ik kon meedoen met de masterclass: start to publish – start to finish door Chris en SooJin Buzelli, maar ik had ook kunnen kiezen voor een masterclass van Yuko Shimizu of Mark Burckhardt. Ongelooflijk aanbod, toch? Ook dit jaar is er weer een aantrekkelijk programma: bijvoorbeeld de masterclass ‘Immaculate Conception’ gegeven door Aad Goudappel. Aad staat bekend om zijn sterke en strakke illustraties waarbij hij een complex idee in één beeld kan vangen. En zijn fijne humor. Tijd om Aad te vragen over zijn werk, achtergrond en zijn verhalen over Wenen. Graag wil ik je voorstellen aan de lezers van de Gumclub. Daarom een paar vragen over jouw achtergrond en illustratie carrière. Heb je -illustratie- gestudeerd en zo ja, waar?  Ik heb illustratie gestudeerd aan de Willem de Kooning in Rotterdam, tijdens mijn studie een uitwisseling gedaan naar Camberwell College of Art in London en na mijn afstuderen nog een maand of 8 lessen gevolgd aan de Art Institute of Boston. Hoe verging het je in de eerste jaren als illustrator? Het derde jaar van de academie was stagejaar. Aangezien er weinig stageplekken voor illustratoren zijn, was het in plaats daarvan de bedoeling dat je met jouw werk het land in ging om feedback te krijgen uit het veld. Ik was daar veel te onzeker voor. Ik vond ook mijn werk nog lang niet goed genoeg dus regelde ik wel een stageplek. Helaas moest ik van de academie toch het land in. Het was voldoende als ik langs vijf of… Lees verder

feather_flying_featured

In gesprek met Claudi Kessels

Hoe is het om voor een buitenlands illustatie-agentschap te werken? Voor ervaringsverhalen hoeven we gelukkig niet ver te zoeken. Want sinds een jaar werkt onze eigen Claudi voor het New Yorkse illustratoren agentschap Lindgren & Smit. Een goede aanleiding om haar eens flink uit te horen. Jullie kennen Claudi’s illustraties vast wel van tijdschriften, zoals de Opzij en de Margriet of anders wel van Instagram, waar ze haar werk meerdere keren per week toont. Claudi heeft een prachtige lichte en kleurrijke stijl. Wat haar werk zo bijzonder en eigen maakt zijn de gefotografeerde elementen die ze combineert met inktlijnen en verf. Bloemen worden weelderige kapsels, een waterijsje het lijf van een pinguin en een roze wolk een prachtig zwierende rok. Voor ons normale objecten transformeren zo tot iets geheel anders. Dit maakt haar werk niet alleen een feest om naar te kijken, maar Claudi maakt je daardoor extra bewust van de bijzondere vormen in ons dagelijks leven. Wij begrijpen daarom heel goed waarom haar werk in Amerika is opgevallen en zijn heel benieuwd naar haar ervaringen. Kun je ons iets vertellen over de samenwerking met Lindgren & Smith en wat dit betekent voor je werk? Lindgren & Smit is een agentschap met ongeveer 25 illustratoren. Patricia Lindgren en Piper Smith werken al meer dan 30 jaar samen. Ze hebben een enorm netwerk en een ontzettend veel ervaring. Zo kunnen ze allerlei deuren voor je openen, waarvan je niet eens wist dat ze bestonden. Daarnaast zijn ze ontzettend goed in de communicatie. Ze communiceren kort en vriendelijk met mogelijke opdrachtgevers. Ze kunnen bijvoorbeeld op een uiterst respectvolle wijze vertellen dat het aangeboden bedrag ‘niet voldoet aan de verwachtingen’. Ik heb een paar mailtjes van ze bewaard vanwege die duidelijke, positieve formulering. Mijn agent neemt mij heel veel papierwerk uit handen. Jij… Lees verder

spread-5-6-watikdebomenwilvertellen

In Gesprek Met Enzo Pérès-Labourdette

Het boek ‘Anne, het paard en de rivier’ (een samenwerking van Enzo Pérès-Labourdette met schrijver Wouter Klootwijk) krijgt niet alleen van de GUMCLUB een dikke pluim en al onze zes duimen blij omhoog maar ook een vlag en wimpel van de CPNB en hoort volgens de stichting de Best Verzorgde Boeken tot één van best verzorgde van 2018. We zijn dan ook erg nieuwsgierig naar Enzo’s nieuwste boek: ‘Wat ik de bomen wil vertellen’. Zeker omdat we op Enzo’s instagram account zagen dat hij voor dit boek naar Spitsbergen (Spitsbergen!) is geweest om onderzoek te doen. Wat een kleurrijk, bijzonder jaar moet dit zijn geweest. Daarom hebben we illustrator Enzo Pérès-Labourdette gevraagd naar zijn verhaal. Over zijn afgelopen -illustratie- jaar, de reis naar Spitsbergen, zijn werkwijze, en plannen voor het nieuwe jaar. Hoe kijk je terug op je illustratiejaar? Mijn grootste hoogtepunt van het afgelopen jaar is het afmaken van mijn nieuwe prentenboek ‘Wat ik de bomen wil vertellen’. Het boek is geïnspireerd op een reis die ik heb gemaakt in 2016. Ik deze reis toen dankzij een beurs van de Fiep Westendorp Foundation kunnen maken naar het meest noordelijke dorp op aarde: Ny-Ålesund, op het pool-eiland Spitsbergen. Daar heb ik bijna drie weken met een bioloog (Maarten Loonen) onderzoek kunnen doen voor mijn boek. Met het boek wil ik het thema van klimaatverandering bespreekbaar maken voor kinderen. Het boek legt niet uit wat klimaatverandering is, maar zorgt er wel voor dat het kind vraagtekens krijgt bij het smelten van het poolijs. Zo kunnen de volwassenen die het voorlezen zelf kiezen hoe ze het gesprek aangaan. Ook won mijn eerste kinderboek ‘Anne, het paard en de rivier’ een aantal prijzen. Het boek werd bekroond met een vlag en wimpel en werd gekozen tot één van de best verzorgde boeken van… Lees verder

In gesprek met Lieke van der Vorst

We kennen Lieke van der Vorst (Liekeland) van haar prachtige illustraties in tijdschriften en op postkaarten en prints. Lieke heeft nu voor het tweede jaar achtereen de Koreaanse warenhuizen Shinsegae omgetoverd in een soort Liekeland. Haar illustraties zijn overal: aan de buitenzijde van het gebouw, bij de liften en trappen, op het inpakpapier, de banners en vlaggen en tassen. Verder komen de karakters uit haar illustraties tot leven in een stop-motion filmpje en als bewegende robots. Wij zijn ontzettend benieuwd naar Lieke’s ervaringen met dit fantastische project.Wat een droomproject. Hoe kwamen ze bij jou terecht? In 2016 werkte ik samen met Art center Nabi uit Seoul, waarvoor ik een kalender illustreerde. Op deze kalender zagen ze mijn werk en via Social Media kregen we contact. Over de samenwerking met de opdrachtgever en het creatieve proces De communicatie ging via e-mail en soms via skype. Ik hoefde eigenlijk niet eens naar Seoul, via e-mail kon alles besproken worden. De vormgevers van Shinsegae hadden mijn vilten beest, genaamd Magnus gezien op mijn instagram-account. Hij werd het uitgangspunt van de hele campagne, maar moest wit zijn, iets voller en zonder de hoorns. Daarna kwamen zijn vrienden, de wasbeer, de vos en de eekhoorn, erbij. Vorig jaar kon alleen Puu Villa (de grote witte beer) bewegen, in hem hadden ze een robot gebouwd. In totaal waren er toen zeventien van deze grote bewegende beren. Dit jaar hebben ze ook in zijn drie vrienden robots gebouwd en bewegen ze dus nu allemaal. Ook heeft de beer Puu Villa dit jaar een nieuwe omgeving en nieuwe kleren gekregen. De illustratie aan de buitenzijde van het gebouw en de banners in het warenhuis moeten enorm groot geweest zijn. Ze waren enorm, veel groter dan ik had verwacht! Ik ben naar Seoul gegaan omdat ik wel nieuwsgierig was… Lees verder

thalysia_stokwolf_vierkant

hiep hiep hoera voor onze nieuwe GumClublid: Thalysia van Esch • Stokwolf

Een klein feestje in de Gumclub! Thalysia van Esch / Stokwolf is bij het Gumclub Team. Had je al gemerkt dat er iets veranderd was bij de Gumclub? Dat kan best want meteen nadat we Thalysia gevraagd hadden om bij de club te komen (en zij dus ‘ja’ zei, joehoe!) ging ze aan de slag en stelde al een paar prachtige artikelen samen. Er komt nog veel meer aan. Maar we willen dit leuke nieuws natuurlijk wel ‘op onze voorpagina’. In chocoladeletters. Daarom hebben we Thalysia gevraagd wat meer over haar geschiedenis en werk te vertellen. Wat zijn de stappen geweest in je creatieve carrière? Ik ben een beetje een laatbloeier. Van kleins af aan teken en schilder ik al, maar ben pas naar de kunstacademie gegaan toen ik de 30 al gepasseerd was. Na mijn afstuderen ben ik gelijk met Stokwolf begonnen. Eerst naast mijn werk als milieujurist maar sinds een paar jaar full time. Ik ben begonnen met een klein setje postkaarten en heb inmiddels een uitgebreide collectie postkaarten, prints en pins die in een groot aantal winkels in Nederland en België worden verkocht. En in mijn eigen mijn webshop natuurlijk ook. Daarnaast maak ik geboortekaartjes in opdracht en ontwerp en illustreer ik af en toe voor (huisstijlen van) bedrijven. Waar moeten we jouw werk zeker van kennen? Als je van leuke, bijzondere winkeltjes houdt, ben je mijn kaarten & prints misschien wel eens tegengekomen. Of je hebt eens een postkaart van mij ontvangen. De kaarten met een roodborstje en een geranium zijn afgelopen jaren heel erg veel verkocht. Misschien hangt er wel een ‘Stokwolf’ bij je op de wc? En heb je daar één van mijn posters met de tafels van 1 t/m 12 hangen. Heb je een favoriet tekenmateriaal? Het meest hou ik van schilderen en… Lees verder

friso_homepage

In gesprek met Freshco // Friso Blankevoort

Net terug van een korte break op Texel, gelijk weer een deadline. Toch Friso Blankevoort even tijd voor ons maken voor een interview, met antwoord op de vraag: waar ben jij op dit moment mee bezig? Meet illustratief ontwerper Friso Blankevoort aka Freshco. Misschien ben je zijn stickers wel eens op straat tegen gekomen :v) , of je herkent zijn hand in de vormgeving die hij deed voor de winkels van Number Nine. Ook zien wij nog regelmatig mensen lopen met de tasjes van de Zeeman waar ze zijn iconen (van een paar jaar terug) voor hebben gebruikt. Om maar met de deur in huis te vallen: Waar ben je op dit moment mee bezig? Met illustraties voor 3-PAK, een boekje met verhalen van Tim Hoffman, Raoul de Jong en Nhung Dam. Eindelijk weer eens een klassieke illustratie-opdracht (met dank aan hard//hoofd). Voor elk verhaal maak ik een beeld dat het verhaal introduceert, dus er moet een beetje spanning in zitten. Over illusteren, grafisch ontwerpen en product design Zo’n verhaal illusteren, dat is waar de meeste mensen aan denken bij illusteren. Een klassieke illustratie-opdracht noemt Friso dat dan ook. Maar een broodplank, een rugzak, een emaillen pin, dat is ook allemaal illustratie. Friso doet het gewoon allemaal en begeeft zich daarmee op het snijvlak van illustreren, grafisch ontwerpen en product design. Je ziet het ook terug in het lijstje favoriete illustratoren dat hij noemt (zie het gele kader onderin). Zijn grootste favoriet is misschien wel Alexander Girard, die ook op meerdere van deze vlakken werkt. Over de verhouding tussen ‘vrij werk’ en ‘werk in opdracht’ Ik loop eigenlijk altijd rond met ideeën voor producten, stickers, pins, kleding en prints. Momenteel ben ik bijvoorbeeld bezig met het maken van skateboardwax, en begin dit jaar heb ik een font gemaakt (Stormvloed). Pas… Lees verder

kim_interview

In gesprek met Kim Welling

Wij worden altijd zo vrolijk van het frisse werk van Kim Welling. Heldere lijnen, lekkere kleuren, en nooit ‘teveel’. Naast het runnen van een Etsy-shop, is zij sinds vorig jaar Hoofd Media en Fotografie bij het Utrechts Centrum voor de Kunsten en bedenkt (en geeft) ze daar superleuke lesprogramma’s! Hoe is het zo gekomen? En tips voor wie z’n Etsy Shop een boost wil geven.

in gesprek met Tommy A, één van de makers van Brul!

Brul! Ik verheug me op deze zomer. Brul! komt. Een nieuw stripblad. Als je de omslag van het nulnummer ziet heb je toch al zin in je hangmat en dit blad? Om de eerste vier nummers van Brul! te maken zijn Jeroen Funke en Tommy A een crowdfundungsactie gestart. Blijkbaar missen meer mensen een stripblad dat gemaakt is ‘zonder educatief doel of doelgroepenonderzoek’ want de actie is grandioos geslaagd. In casa Kessels lag het nul-nummer van Brul! eind mei al op de deurmat. Nou ja, raakte de deurmat eventjes want het blad werd meteen opgepakt door de jongste zoon en met een grote glimlach en wat gegrinnik gelezen. Ik werd nieuwsgierig naar de makers van het blad en gelukkig had Tommy A tijd om mijn vragen te beantwoorden. Hoe zijn jullie op het idee gekomen om Brul! te maken? Als tekenaars van de kinderstrips Prins Kat en Victor & Vishnu vonden wij het altijd zo jammer dat er helemaal geen striptijdschrift meer is voor kinderen om onze en andere leuke strips in te ontdekken. Dus zijn we het zelf maar begonnen. Als kind las ik iedere strip die ik te pakken kon krijgen en in de jaren 80 lagen er heel wat meer strips binnen handbereik. Vooral veel humorstrips, zoals Gilles de Geus, Paling & Ko, Sjors & Sjimmie, Billie Turf, Lucky Luke, Heinz, Donald Duck. Het was ook een tijd waarin kindervermaak wat wilder mocht zijn. Zo had je op tv programma’s als Purno de Purno, Rembo & Rembo en Theo & Thea. Ook die sfeer willen wij weer introduceren bij kinderen van nu. Is er een opleiding tot striptekenaar? Zowel Jeroen als ik zijn naar de academie gegaan. Jeroen heeft illustratie gedaan en moest daar wel met gelijkgestemden een plek voor strips bevechten. Hieruit is het Lamelos-collectief ontstaan.… Lees verder