Categorie: Carrière
Katten A4-insta

Naar de markt met Alice Mulder

door Claudi

Ik ga naar de markt en neem mee … Tja wat neem je eigenlijk mee naar die Kerstmarkt waar je mooie postkaarten en leuke posters gaat verkopen? Je werk natuurlijk, wat lekkers en een thermos warme thee. Maar wat is nog meer handig? Alice Mulder heeft goede tips voor ons. Ze heeft al op heel wat markten gestaan. Dus pen en papier bij de hand voor je boodschappenlijst. Alice ken je misschien wel van haar kleurrijke, grappig werk waar de risoprinter voor een herkenbare toon zorgt. Alice verkoopt haar werk ook regelmatig op verschillende markten en neemt ons nu mee de markt op. Op welke markten heb jij je werk verkocht? Sinds een tijdje verkoop ik regelmatig op markten, van de Home Made Market in Den Haag tot Comics, Art & Beer in Rotterdam (elke maand in Rotown, erg leuk!). Ik stond dit jaar ook op Graphic Bazaar. Deze bazaar werd georganiseerd door het Graphic Matters festival en voor mij extra interessant omdat mijn werk beïnvloed is door mijn grafische achtergrond. Een Art Book Fair zoals tijdens het Magical Riso Event (alleen maar over risoprinten) is ook een heel fijn event omdat er echt liefhebbers voor zo’n specifiek onderdeel komen. Ook Comics, Art & Beer richt zich echt op de stripliefhebber. Ik merkte dat het publiek heel enthousiast was omdat het zo’n specifieke markt is. Dat kan dus heel handig zijn als je daar goed bij past. Hoe zoek je een markt uit die bij je past? Kijk goed of je zelf geïnspireerd raakt van een markt, dan zal je daar ook goed passen met je eigen werk. Er zijn soms op markten veel mensen met redelijk hetzelfde werk en de vraag is hoe jij je onderscheidt daarvan. Het is voor de bezoeker interessanter als er uniek werk te vinden… Lees verder

mappen_featured

Hoe bewaar jij je werk? Over een archief maken en bestanden opslaan.

door Claudi

De Gumclub wil een ‘platform’ zijn voor en door illustratoren. We willen graag delen: mooi werk, goede tips, interessante workshops om te volgen, enzovoorts. We krijgen niet alleen veel tips en mooi werk van jullie te zien, maar ook regelmatig vragen. De Gumclub heeft nu een flinke lijst vragen waarvan we denken die voor jullie interessant en relevant kunnen zijn. Deze vragen geven we dus weer door. Aan jullie! Voor de eerste paar vragen hebben we een aantal creatieven benaderd: een soort Gumclub-panel dus. Wil je -af en toe- meedoen aan dit panel? Heel fijn! Stuur dan een mail naar hallo@gumclub.nl. Onderaan dit artikel vind je een overzicht van de vragen die de komende weken aan bod komen. Als je ons een mailtje stuurt en aangeeft dat je mee wil doen -joehoe!- zullen we je af en toe mailen en één van deze vragen eventueel beter toelichten. Maar ook als jij een vraag hebt horen we dit natuurlijk graag. Deze keer beantwoorden Gemma Pauwels, Monique van der Vlist, Esther Verhoef en Claudi de vraag: Hoe bewaar jij je werk? Claudi Kessels: Ik ben een mappenmens! Ik hou van schetsboeken maar ik ben er helaas niet goed in om een schetsboek ‘overzichtelijk’ bij te houden. Ooit las ik in een interview met Sieb Posthuma dat hij voor ieder project een nieuw / eigen schetsboek aanschafte. Dat lijkt me heerlijk! Maar het werkt voor mij niet. Ik maak mijn schetsen vaak op losse papiertjes, scheur en knip kleuren en inspirerende beelden uit. Mijn illustraties werk ik uit op papier dat goed op mijn scanner past: good old A4 papier dus. Mijn oplossing: archiefmappen. Ieder ‘project’ een eigen archiefmap. Archiefmappen hebben vaak ook mooie kleuren. Heerlijk om in kantoorboekwinkels op zoek te gaan naar nieuwe ‘mappen’ (yep: rock and roll!). Ik schrijf de… Lees verder

Uit mijn hoofd

door Esther Mols

Ik moet iets bekennen. Ik kan helemaal niet tekenen. Althans, niet echt. Als je op mijn site of instagram account kijkt zie je weliswaar een heleboel illustraties. En deze heb ik ook echt gemaakt hoor. Niet dat je denkt dat ik die gewoon ergens van het internet heb geplukt. Ik heb ze ook niet overgetrokken of gekopieerd. Het is heus mijn werk. Maar geef me een stuk papier en een potlood, sluit me op in een kamer zonder spullen en zonder ramen, en er zal vermoedelijk weinig moois ontstaan. Ik heb natuurlijk wel allemaal ideeën, wel 1000. Maar ik zou ze nooit op papier krijgen. Ik heb namelijk altijd iets nodig als referentie. Ik kan niet uit mijn hoofd tekenen. Heel lang dacht ik dat ik de enige was, dat echte illustratoren dat wel konden. Dat ik dus een soort nep illustrator was. Ik noemde mezelf ook niet zo. Ik zei op mijn website letterlijk dat ik van tekenen hield. Ik hoopte dat dat voldoende was om potentiële klanten te lokken. Ik heb bovendien ook helemaal geen diploma op dat gebied. Ik heb communicatiewetenschap gestudeerd, maar dat terzijde. Had ik last van het imposter syndrom? Oftewel het ‘oplichterssyndroom’. Dat je steeds denkt dat op een dag iedereen er achter zal komen dat je eigenlijk helemaal niets kunt. Doordat ik me geen illustrator noemde, was ik in iedergeval ingedekt. Niemand zou me kunnen zeggen “nou ja zeg, dat noemt zich illustrator?!”. Was het waar? Was ik nep? Feit was dat ik wel een heleboel tekende. Maar feit was ook dat ik niet uit mijn hoofd kon tekenen. Of althans, waarschijnlijk niet veel beter dan de gemiddelde mens die zijn geld met iets anders verdient. Nog steeds ga ik af en toe met een schetsboek zitten en probeer iets op papier te… Lees verder

GOUDEN GUM van Valesca

door Valesca

Voor de maand januari haalde Valesca eens afgekeurde illustratie uit de oude doos, met een mooi verhaal. Een opdracht voor een theater, uit 2008.

luisterde en zag de dingen anders

Esther Mols luisterde naar Andy en zag de dingen anders

door Esther Mols

    We zaten afgelopen zomer samen in de klas: Esther Mols en ik (Claudi). Een online klas van Lilla Rogers. Ik heb die zomer behoorlijk gespijbeld. Want net toen die interessante MATS – Make Art That Sells – cursus van Lilla Rogers begon, ging ik met la familia naar Italia. Op dat Italiaanse terras keek ik wel af en toe naar de MATS privé facebookgroep. Deze facebookgroep functioneert een beetje zoals een klaslokaal. En wie mij meteen opviel in onze klas was Esther. Ik vind Esther’s werk heel krachtig, origineel en intelligent. Haar website en instagram account staan vol met prachtige voorbeelden: neem maar eens een kijkje. Esther is ook een fijne klasgenoot want ze geeft met veel positieve energie advies of stelt goede vragen. Toch heeft Esther ook soms twijfels over haar werk. Of weet ze niet mer zeker of het een goede keuze was om voor het illustreren te kiezen. Tijdens het tekenen kreeg ze goede raad:  Vroeger had je wijsheden en die stonden op een tegeltje dat bij oma in de gang hing. Tegenwoordig heb je quotes, voor jong en oud. Overal lees ik zoveel voel-je-goed teksten als “do what makes you happy” en “live, love & laugh” dat ik er een beetje treurig van word. Want ik doe wat mij happy maakt: illustreren. Maar soms is het niet zo eenvoudig als die blije quotes me willen doen geloven.  Er zijn dagen dat ik werk van collega’s zie en me alleen maar kan afvragen of ik wel door moet gaan met illustreren. Of mijn stijl wel herkenbaar genoeg is. Leuk genoeg, of goed genoeg. Dan zie ik, dat mijn collega’s de meest prachtige dingen maken en daar ook nog eens heel veel ‘likes’ voor krijgen. Dat ze bovendien veel meer followers hebben dan ik. Het valt niet mee om werk op te… Lees verder

In gesprek met Lieke van der Vorst

door Thalysia

We kennen Lieke van der Vorst (Liekeland) van haar prachtige illustraties in tijdschriften en op postkaarten en prints. Lieke heeft nu voor het tweede jaar achtereen de Koreaanse warenhuizen Shinsegae omgetoverd in een soort Liekeland. Haar illustraties zijn overal: aan de buitenzijde van het gebouw, bij de liften en trappen, op het inpakpapier, de banners en vlaggen en tassen. Verder komen de karakters uit haar illustraties tot leven in een stop-motion filmpje en als bewegende robots. Wij zijn ontzettend benieuwd naar Lieke’s ervaringen met dit fantastische project.Wat een droomproject. Hoe kwamen ze bij jou terecht? In 2016 werkte ik samen met Art center Nabi uit Seoul, waarvoor ik een kalender illustreerde. Op deze kalender zagen ze mijn werk en via Social Media kregen we contact. Over de samenwerking met de opdrachtgever en het creatieve proces De communicatie ging via e-mail en soms via skype. Ik hoefde eigenlijk niet eens naar Seoul, via e-mail kon alles besproken worden. De vormgevers van Shinsegae hadden mijn vilten beest, genaamd Magnus gezien op mijn instagram-account. Hij werd het uitgangspunt van de hele campagne, maar moest wit zijn, iets voller en zonder de hoorns. Daarna kwamen zijn vrienden, de wasbeer, de vos en de eekhoorn, erbij. Vorig jaar kon alleen Puu Villa (de grote witte beer) bewegen, in hem hadden ze een robot gebouwd. In totaal waren er toen zeventien van deze grote bewegende beren. Dit jaar hebben ze ook in zijn drie vrienden robots gebouwd en bewegen ze dus nu allemaal. Ook heeft de beer Puu Villa dit jaar een nieuwe omgeving en nieuwe kleren gekregen. De illustratie aan de buitenzijde van het gebouw en de banners in het warenhuis moeten enorm groot geweest zijn. Ze waren enorm, veel groter dan ik had verwacht! Ik ben naar Seoul gegaan omdat ik wel nieuwsgierig was… Lees verder

keukentafelsessie Claudi

Keukentafelsessie

door Claudi

DE KEUKENTAFEL ZIT VOL! Je kunt je helaas niet meer aanmelden voor deze eerste keukentafelsessie, maar er komen er nog meer! Via Instagram kun je hierover op de hoogte blijven. Zien we je de volgende keer? We missen een kantine, een koffiemachine … een plek waar je andere creatieve ondernemers kan ontmoeten en praten over je werk. Daarom willen we Keukentafelsessies organiseren: een ochtend waar je andere creatieven kan ontmoeten, vragen kan stellen over je onderneming of ideeën kan uitwisselen. We nodigen je daarom ook graag uit voor donderdag 17 januari aan onze keukentafel. Waarom dit initiatief? We hopen dat we op deze ochtenden een gezellige maar waardevolle uitwissing ontstaat tussen verschillende creative ondernemers. Een ochtend waar je: (nieuwe) creatieve mensen ontmoet een frisse kijk op je werk of carrière krijgt er ruimte is om ideeën en vragen uit te wisselen over het ondernemerschap advies kan geven en krijgen over je werk, portfolio, timemanagement, acquisitie, enzovoorts je boordevol ideeën, inspiratie en motivatie weer naar buiten gaat. Als je zelf nog ideeën of vragen hebt over de invulling van één van deze ochtenden horen we het natuurlijk graag. We maken een lekkere kop koffie en thee voor je, halen wat lekkers en zullen ook proberen sturing te geven aan de gesprekken. We hopen dat het vooral een uitwisseling wordt: we zullen geen cursus of lezing geven. Wanneer en waar is de eerste Keukentafelsessie? De eerste is donderdag 17 januari van 9.30 – 11.30 op de Hogeweg 130 (chocolaterie). Bij Claudi aan de keukentafel. Leuk als je erbij bent! Voor de eerste Keukentafelsessie is het theme: acquisitie. Als je je hebt ingeschreven krijg je van ons een formulier met punten die je kan doen ter voorbereiding. Voor wie is deze keukentafelsessie geschikt? Voor iedereen die een creatieve onderneming heeft en behoefte heeft… Lees verder

schetsboek-3

Pauline: Acryla Gouache, de andere gouache verf

door Pauline van Eijle

Pauline van Eijle laat prachtig werk zien op haar instagram account. In haar biografie staat: “I love exploring a variety of media”. En dat doet ze met verve! Behalve de inspireerde beelden deelt Pauline ook haar ervaringen en kennis met de verschillende materialen. Pauline’s eerste post voor de Gumclub was over ecoline. Nu vertelt ze in kleuren en tinten over gouache. Niet zomaar gouache maar Acryla Gouache. Een paar jaar geleden zag ik Holbein Acryla Gouache voor het eerst op Instagram, en ik viel meteen voor de sprankelende kleuren. Maar wat is het verschil met gewone gouache? Je zou zeggen: koop een tube en probeer het uit, maar dat viel toen nog niet mee. Acryla Gouache is van het Japanse merk Holbein, en inmiddels is het gelukkig ook in Nederland te koop. Wat is acryl gouache Traditionele gouache is een dekkende waterverf, acryl gouache is een mix van gouache met acrylverf. Beide zijn wateroplosbaar, maar acryl gouache droogt sneller, en is (nog sterker) mat en dekkend, ook over donkere kleuren. Verschillen Het belangrijkste verschil tussen traditionele gouache en acryl gouache is dat je traditionele gouache altijd weer nat kunt maken en verwerken, zowel op je palet als op papier. Acryl gouache heeft eigenschappen van acrylverf, dat betekent dat de verf met water oplosbaar is zolang hij nat is, maar opgedroogd is hij watervast. Dus eenmaal droog is de verf hard en kun je hem niet meer activeren, een restant op je palet is niet meer bruikbaar.  Een groot voordeel vind ik dat een geschilderde, droge laag niet mengt met wat je eroverheen zet, net als bij acrylverf. Dus heel geschikt voor ondergronden en werken in lagen. Traditionele gouache droogt lichter op dan het er uitziet als het nat is; acryl gouache verandert niet van kleur, en is te gebruiken op verschillende ondergronden, ook… Lees verder