All posts by Tim Beijer

Tim Beyer over Clare Leighton

Ondanks het feit dat er meer op deze aardbol bestaat dan ‘illustratie’ en het de bedoeling is van deze column om te inspireren op een ander vlak dan alleen illustratie blijf ik toch nog voor één keer eigenwijs en weerbarstig…. Clare Leighton The House at Phillips Place – Clare Leighton Aan de basis van mijn eigen ‘drukvak’ maar ook aan dat van illustreren, ligt lithografie en houtgravuren. Lithografie kennen we overigens op twee wijze, n.l. beeld bewerking maar ook als druktechniek middels stenen drukvormen. Houtsnedes of houtgravures doen hun naam eer aan, het gaat hier dus puur om de techniek van houten drukvormen vervaardigen en hiervan afdrukken maken. Ondanks het feit dat dit dus een heel basale techniek is wordt deze minder toegepast, terwijl de kracht en intensiteit die je met deze techniek kunt bereiken enorm is! Eén van de meest in het oog springende kunstenaars op dit gebied was de Engels/Amerikaanse Clare Leighton. Geboren eind negentiende eeuw en overleden in 1989. Haar werk is enorm krachtig en toont alledaagse plattelands en klein industriële taferelen. De enorme zwart-wit contrastwerking zorgt voor dramatische scenes die zo af en toe aan het werk van Vincent van Gogh doen denken. Als klein kind had ze als bijnaam ‘bystander’ – omstander/toeschouwer, deze bijnaam staat in schril contrast met haar werk, waar je in feite niet omheen kunt. Wil je meer werk van Clare Leighton zien? Dat kan in de prachtige boeken Country Matters waarin Leighton ons meeneemt naar het Engelse platteland van 1937, met de kroegen, de wilde bloemen en de typische landschappen of het mooie boek Four Hedges waar haar liefde voor tuinieren in woord en beeld indruk maakt. Wil je Tim blijven volgen? dat kan! Neem eens een kijkje op zijn website en instagram voor alle bijzondere projecten of volg onze rubriek… Lees verder

Tim Beijer stelt ons voor aan Max Guther

Een bijzonder talent: Max Guther In eerste instantie had ik voor mijn eerste bijdrage aan de Gumclub iets willen zeggen over het prachtige boek ‘Wals met Bashir’ van Ari Folman & David Polonsky, maar dat werd volledig weggeduwd toen ik tijdens het ‘doorbladeren’ van de New Yorker van afgelopen week het prachtige werk zag van de jonge Duitse illustrator Max Guther. De beelden van Max Guther roepen associaties op met het werk van Edward Hopper waarbij een onwerkelijke desolate sfeer gecreëerd wordt door een combinatie van licht, kleur en locatie. Zowel binnen het werk van Hopper als Guther hebben mensen onderling geen oogcontact met elkaar maar roept de scene een enorme spanning op. Max Guther’s werk is een combinatie van Photoshop, 3D maar ook echte fotografie. Bijzonder is dat de mensen binnen het werk van Guther onderling geen contact hebben, maar juist zij bewerkte fotobeelden zijn in een architectonisch gecreëerde werkelijkheid. Wil je Max Guther blijven volgen? website instagram of kijk eens naar de website van de New Yorker. tekst van Tim Beijer, beeld van Max Guther